30 października 1944 r

30 października 1944 r


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

30 października 1944 r

Październik 1944

1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
293031
> Listopad

Holokaust

Ostatnie eksterminacyjne gazowanie odbywa się w Auschwitz



Pierwotnie ustanowiony jako lekki krążownik Newark (CL-100), 26 października 1942 r. przez New York Shipbuilding Co., Camden, New Jersey przemianowany na CV-30 i przemianowany Akcja odwetowa 2 czerwca 1942 przemianowany San Jacinto 30 stycznia 1943 r. przerobiony podczas budowy na lekki lotniskowiec i przeklasyfikowany na CVL-30 zwodowany 26 września 1943 r. sponsorowany przez Mary Gibbs Jones (żonę sekretarza handlu USA Jesse H. Jonesa) i oddany do służby 15 listopada 1943 r., kpt. Dowódca Harold M. Martin.

Po próbie na Karaibach San Jacinto popłynął przez Kanał Panamski, San Diego i Pearl Harbor do strefy wojennej na Pacyfiku. Po przybyciu do Majuro na Wyspach Marshalla dołączył do Grupy Zadaniowej 58/38 wiceadmirała Marca Mitschera, szybkiego oddziału uderzeniowego Floty Pacyfiku. Tam, San Jacinto zaokrętowano Grupę Powietrzną 51, której myśliwce i samoloty torpedowe miały być główną bronią okrętu w bitwie.

Akcje Marianów Edytuj

Po zapewnieniu patroli poszukiwawczych w celu ochrony innych lotniskowców atakujących na wyspę Marcus, San Jacinto ponownie dołączył do Fast Carrier Task Force, Task Force 58, w ​​dniu 21 maja 1944 i był częścią skutecznych uderzeń przeciwko osłabionej japońskiej wyspie Wake w dniu 23 maja (w tej akcji nie było lądowań wojsk amerykańskich, Wake pozostał w japońskich rękach aż do ich kapitulacji) Wake Island została wcześniej zaatakowana przez Task Force 14 w dniach 5-6 października 1943. Były to: San Jacinto Pierwsze misje ofensywne nie poniosły żadnych strat bojowych, ale jeden TBF Avenger został stracony, a jego załoga uznana za zaginiętą, gdy nie wrócił z patrolu przeciw okrętom podwodnym.

Do 5 czerwca 1944 r. San Jacinto był gotowy do udziału w największej akcji floty od czasu bitwy o Midway, prawie dokładnie dwa lata wcześniej. Tego dnia Task Force 58 wyleciał z Majuro i skierował się w kierunku Marianów, aby przeprowadzić naloty przygotowujące do amerykańskiego zajęcia Saipanu i chronić siły inwazyjne przed atakiem powietrznym i morskim wroga.

To amerykańskie uderzenie wywołało silną reakcję Japończyków 19 czerwca, japońska flota wystrzeliła ponad 400 samolotów przeciwko flocie inwazyjnej i osłaniającym lotniskowce. W późniejszej bitwie powietrznej, znanej amerykańskim pilotom jako „Marianas Turkey Shoot”, zestrzelono ponad 300 samolotów wroga. Podczas San Jacinto Samoloty odniosły najbardziej jednostronne zwycięstwo w wojnie, jej strzelcy pomogli zestrzelić nielicznych atakujących, którzy byli w stanie zbliżyć się do amerykańskich okrętów. Następnie, o zmierzchu, admirał Mitscher wysłał atak z udziałem wszystkich lotniskowców po wycofującej się flocie wroga. Nocne odzyskanie powracających samolotów odbyło się pośród znacznego zamieszania. Podobno japoński lotniskowiec próbował podejść do lądowania w dniu San Jacinto, tylko po to, by odprawić go machnięciem oficera sygnalizacyjnego lądowania, ponieważ hak nie był opuszczony.

San Jacinto następnie uczestniczyła w strajkach przeciwko Rota i Guam oraz wyposażyła patrol powietrzny bojowy (CAP) i patrol przeciw okrętom podwodnym (ASP) dla swojej grupy zadaniowej. Podczas tych nalotów m.in San Jacinto Pilot myśliwca został zestrzelony nad Guam i spędził 17 dni na tratwie ratunkowej, próbując przyciągnąć uwagę i 16 nocy ukrywając się na wyspie.

Po postoju na tankowanie i uzupełnianie na atolu Eniwetok, San Jacinto przyłączył się do strajków przewoźników przeciwko Palausowi 15 lipca. 5 sierpnia jej celami były Chichi, Haha i Iwo Jima. Krótki postój w Eniwetok poprzedził służbę CPL i ASP od świtu do zmierzchu, podczas gdy inne lotniskowce uderzyły w Yap, Ulithi, Anguar i Babelthuap, przygważdżając japońskie siły powietrzne podczas ataku na Palaus 15 września.

2 września, podczas pilotowania TBF Grumman Avenger #46214 z VT-51, przyszły prezydent George H.W. Bush został zestrzelony przez ogień przeciwlotniczy podczas ataku na japońskie instalacje na wyspie Chichijima. Bush przez pewien czas był uważany za najmłodszego pilota marynarki wojennej w historii i jest znany jako najmłodszy pilot w historii II wojny światowej, który dołączył do amerykańskiego oddziału bombowców torpedowych. [1] Bush zakończył nalot bombowy, a następnie skierował swój uszkodzony samolot na morze. Dwaj pozostali członkowie załogi zginęli [2], ale porucznik (J.G.) Bush zeskoczył na spadochronie do morza i został uratowany przez łódź podwodną Finback od potencjalnych kanibali. [3] [4] Za swoje działania w udanym ataku, 20-letni Bush otrzymał Distinguished Flying Cross. [5]

Po zatrzymaniu się w Manus na Wyspach Admiralicji, San Jacinto przyłączył się do strajków przeciwko Okinawie i dostarczył samoloty fotograficzne, aby uzyskać informacje niezbędne do przyszłych planów inwazji. Po zatankowaniu na morzu ponownie zapewniał ochronę powietrzną od świtu do zmierzchu, ponieważ inne lotniskowce wysyłały ataki na Formosę, północną część Luzonu i obszar Zatoki Manilskiej od 12 do 19 października. Podczas operacji 17 października samolot myśliwski wykonał bardzo twarde lądowanie i nieumyślnie wystrzelił z karabinów maszynowych w strukturę wyspy statku, zabijając dwóch mężczyzn i raniąc 24, w tym dowódcę, oraz powodując znaczne uszkodzenia radaru. Mimo tego wypadku San Jacinto pozostał godny bitwy.

Gdy 20 października wojska amerykańskie wylądowały na Leyte na środkowych Filipinach, San Jacinto zapewnił bliskie wsparcie z powietrza. 24 października misję tę przerwała wiadomość o trójstronnym podejściu floty japońskiej, która doprowadziła do największej bitwy floty w historii marynarki wojennej.

Filipiny Edytuj

San Jacinto wysłał samoloty przeciwko siłom centralnym na Morzu Sibuyan, a następnie pomknął na północ, aby przypuścić ataki na siły północne, powodując poważne uszkodzenia japońskich lotniskowców i bojowników nawodnych u wybrzeży Przylądka Engaño. 30 października jej myśliwce zapewniły ochronę powietrzną nad Leyte, podczas gdy jej działa zestrzeliły dwa samoloty, próbując samobójczych ataków na statek. Po przerwie w Ulithi lotniskowiec przyłączył się do ataków w rejonie Zatoki Manilskiej, a następnie poleciał na Guam w celu wymiany grup powietrznych, otrzymując Air Group 45. Odniósł niewielkie uszkodzenia podczas tajfunu w grudniu 1944 roku.

Po zakończeniu napraw w Ulithi, San Jacinto a reszta jej szybkich lotniskowców wkroczyła na Morze Południowochińskie i przypuściła masowe ataki z powietrza na lotniska na Formozie i przeciwko żegludze w zatoce Cam Ranh Bay we francuskich Indochinach i w Hongkongu. Tankując i uzupełniając na morzu, Task Force 38 był w stanie kontynuować swoją presję na wroga i strategiczne wsparcie dla amerykańskiej inwazji na Luzon poprzez uderzenia na wyspy Riukyu.

Ataki na Japonię Edytuj

Następny, San Jacinto przyłączył się do pierwszych uderzeń lotniskowców przeciwko rodzimym wyspom Japonii. Podczas nalotów 16 i 17 lutego 1945 r. samoloty bazowane na lotniskowcach zestrzeliły wiele samolotów wroga podczas zaciekłych walk powietrznych nad lotniskami w rejonie Tokio. Operacje te miały na celu pokrycie zbliżającej się inwazji na Iwo Jimę. Następnie przyszło wsparcie powietrzne dla lądujących marines, a następnie kolejne ataki na Tokio i Okinawę wcześniej San Jacinto wrócił do Ulithi.

Prowadząc operacje w pobliżu Kiusiu w Japonii, była świadkiem pożaru na lotniskowcu USS Franklin a 19 marca 1945 r. uniknęła zniszczenia, gdy kamikadze o włos ją przegapił. Bardziej zmasowane ataki wroga nastąpiły wraz z operacją „Iceberg”, gdy siły lotniskowca zapewniły wsparcie powietrzne dla inwazji na Okinawę. 5 kwietnia zaatakowało ponad 500 samolotów, głównie kamikadze. Samoloty myśliwskie i działa przeciwlotnicze zestrzeliły około 300, ale wielu przebiło się. San Jacinto Strzelcy zestrzelili skrzydło niedoszłego samobójcy, odbijając jego lot, które rozprysło się zaledwie 50 stóp nad lewym dziobem. Jej misja osłaniania inwazji na Okinawę pociągała za sobą ciężką aktywność powietrzną i prawie bez przerwy utrzymywała statek w kwaterze głównej, jednocześnie wspierając siły lądowe i odpierając częste ataki samobójców.

7 kwietnia San Jacinto Bombowce storpedowały japońskie niszczyciele Hamakaze oraz Asashimo, część morskiego ataku samobójczego, w którym super pancernik Yamato został również zatopiony. San Jacinto następnie powrócił do niebezpiecznej pracy, polegającej na obronie przed samobójczymi atakami samolotów, uderzaniu na lotniska kamikaze na Kiusiu i zapewnianiu bliskiego wsparcia powietrznego siłom naziemnym walczącym na Okinawie.

5 czerwca z powodzeniem przejechał kolejny tajfun i po uzupełnieniu zapasów w Leyte wyruszył na ostatnie naloty w ramach Task Force 58. Jej samolot uderzył w Hokkaidō i Honshū w Japonii 9 lipca i kontynuował loty u wybrzeży Japonii do zakończenia działań wojennych 15 sierpnia 1945 r.

Po zawieszeniu broni poprzedzającym formalną kapitulację Japonii, jej misje lotnicze nad Japonią stały się lotami miłosierdzia nad alianckimi obozami jenieckimi, zrzucając żywność i lekarstwa, dopóki mężczyźni nie mogli zostać uratowani. Był obecny w Zatoce Tokijskiej podczas kapitulacji Japonii 2 września 1945 roku. Jej misja wojenna zakończona, San Jacinto wrócił do domu i związany w NAS Alameda w Kalifornii, 14 września 1945 roku.

Został wycofany ze służby 1 marca 1947 i dołączył do Floty Rezerwy Pacyfiku zacumowanej w San Diego. Został przeklasyfikowany na pomocniczy samolot transportowy (AVT-5) 15 maja 1959 r., a skreślony z listy marynarki 1 czerwca 1970 r. jego kadłub sprzedano do złomowania w grudniu 1971 r.


FDR zatwierdza pomoc Lend-Lease dla ZSRR

30 października 1941 r. prezydent Roosevelt, zdecydowany trzymać Stany Zjednoczone z dala od wojny, jednocześnie pomagając tym sojusznikom, którzy już w niej pogrążyli się, aprobuje 1 miliard dolarów pożyczki Lend-Lease dla Związku Radzieckiego. Warunki: brak odsetek i spłata musiała zacząć się dopiero pięć lat po zakończeniu wojny.

Program Lend-Lease został opracowany przez prezydenta Roosevelta i uchwalony przez Kongres 11 marca 1941 r. Pierwotnie miał on pomóc Wielkiej Brytanii w jej wysiłkach wojennych przeciwko Niemcom, dając dyrektorowi naczelnemu uprawnienia do sprzedaży, przeniesienia tytułu wymieniać, wydzierżawiać, pożyczać lub w inny sposób dysponować zasobami wojskowymi, które prezydent uznał ostatecznie w interesie obronności Stanów Zjednoczonych. Rozumowanie było następujące: jeśli sąsiadowi udało się obronić swój dom, zwiększało się bezpieczeństwo twojego domu.

Chociaż Związek Radziecki był już odbiorcą amerykańskiej broni wojskowej, a teraz obiecano mu pomoc finansową w wysokości miliarda dolarów, Kongres musiał wydać formalną zgodę na rozszerzenie programu Lend-Lease na ZSRR. Nastroje antykomunistyczne oznaczały ożywioną debatę, ale Kongres ostatecznie zatwierdził przedłużenie 7 listopada.

Do końca wojny do 44 krajów rozdzielono ponad 50 miliardów dolarów w funduszach, broni, samolotach i statkach. Po wojnie program Lend-Lease przekształcił się w Plan Marshalla, który przeznaczał środki na rewitalizację „przyjaznych” demokratycznych narodów, nawet jeśli były one dawnymi wrogami.


USS Belleau Wood (CVL-24) płonął na swoim pokładzie rufowym po japońskim ataku kamikaze 30 października 1944 r. [1688 x 1844]

92 zabitych po zapaleniu amunicji. Została odesłana z powrotem do San Diego na naprawy, a po zakończeniu wojny odwiozła mężczyzn do domu. Ostatecznie wypożyczona Francuzom, gdzie brała udział w konfliktach w Wietnamie i Algierii. Wrócił do USA i zezłomowany w 1960 roku.

Smuga dymu w tle prawdopodobnie pochodzi z USS Franklin, uderzonego w tym samym ataku.

Wkurza mnie, że złomowali statek nazwany na cześć tak kultowej bitwy piechoty morskiej.

Znalazłbym miejsce do przechowywania tego!

Wyobraź sobie, że jesteś jednym z nich na pokładzie. Musi być przerażające

Dla marynarza myśl o przebywaniu na morzu na płonącym statku jest przerażająca! Nie mogę nawet sobie wyobrazić, że pożar został wywołany przez grupy ludzi, więc do diabła z zamiarem zabicia cię, że popełniliby samobójstwo, aby to zrobić!

Wyobraź sobie, że jesteś pod pokładem. O wiele bardziej przerażający. Głośny hałas, potem robi się ciemno i musisz a) wstać kilka pięter, aby uciec b) rozpalić ogień, żeby statek nie zatonął c) kontynuować pracę, którą masz wykonywać.

Ostatni bastion żeglarzy z puszek Jamesa Hornfishera dobrze to oddaje.

Mój stryjeczny dziadek był na pokładzie i zmarł.

To statek, na którym mój dziadek był podczas wojny. Nie wiem, czy został na nim rozmieszczony podczas tego ataku, czy nie, ale zamierzam sprawdzić, czy uda mi się to sprawdzić. Nieczęsto opowiadał o swoich wojennych przeżyciach. Zwariowane rzeczy.

Zapytaj go, czy pamięta Elmera Brake.

Mój dziadek był na niszczycielu w czasie II wojny światowej w grupie przewoźników Belleau Wood, kiedy to się stało (nośniki biegały w kręgu różnych statków wokół nich).

Musiał pomóc wejść i zebrać ciała, gdy natychmiastowy pożar i ryzyko zostały unieszkodliwione. To była jego najbardziej wstrząsająca historia z czasów wojny.

Byłem w Belleau Wood, na polu bitwy. Ciągle nawiedza.

To była niesamowita bitwa.

Mój ojciec był radiooperatorem na USS Monterey CVL 26. Mam jego pamiętniki, które trzymał przez całą wojnę. Pisze o oglądaniu ataku na las Belleau i obserwowaniu dymu po tym, jak została trafiona.

Kiedy dopasowuję daty i opisy pamiętników mojego taty do najważniejszych bitew na Pacyfiku, uderza mnie w głowę, że był w samym środku tego. A ja trzymam pamiętniki, które miał przy sobie.


Być może odnaleziono wrak słynnego niszczyciela z czasów II wojny światowej USS Johnston

Kilka dni po 75. rocznicy bitwy pod Samar naukowcy ze statku badawczego R/V firmy Vulcan Inc. Petrel wierzą, że znaleźli wrak słynnego niszczyciela klasy Fletcher, USS Johnston (DD-557).

Zdjęcia skręconego metalu, zniszczonego działa pokładowego, wału śruby napędowej i innych mniej rozpoznawalnych szczątków zostały wysłane do Petrel Strona na Facebooku w środę, z filmem opowiadanym przez Roba Krafta, dyrektora operacji podwodnych Vulcan, i Paula Mayera, pilota podwodnego z zespołem założonym przez nieżyjącego miliardera i filantropa Paula Allena.

„Ten wrak jest całkowicie zdziesiątkowany” – mówi Kraft w filmie. „To tylko gruz. Nie ma konstrukcji kadłuba.”

PetrelZałoga znalazła wrak około 20 400 stóp pod powierzchnią wody, tuż przy krawędzi stromej podmorskiej przepaści i na głębokości, która przekracza granice ich podwodnego sprzętu poszukiwawczego.

Bez znalezienia materiału identyfikującego – takiego jak fragment kadłuba z numerem kadłuba 557, inne wyposażenie z nazwą statku, rzeczy osobiste załogi – pozytywnie identyfikujące wrak jako Johnston jest trudne, powiedział USNI News Robert Neyland, szef oddziału archeologii podwodnej w Dowództwie Historii i Dziedzictwa Morskiego.

Neyland, który był zaznajomiony z Petrel wysiłki poszukiwawcze, wyjaśniono, że naukowcy mogą mieć wystarczające dowody, aby potwierdzić, że wrak pochodzi z niszczyciela klasy Fletcher. Jednak kiedy Johnston zatopiony, kolejny statek klasy Fletcher, USS Hoel (DD-533), znajdował się również w okolicy.

„W tej bitwie było dużo zamieszania” – powiedział Neyland.

USS Johnston (DD-557) w stanie Waszyngton 27 października 1943. Zdjęcie NHHC

Niektóre z wraków wydają się być sprzętem, takim jak tarcze przeciwwybuchowe za pistoletami, o których naukowcy wiedzą, że były włączone Hoel, na podstawie starych zdjęć statku. Sprzęt mógł zostać dodany do Johnston Neyland powiedział, że po zrobieniu kilku potwierdzonych zdjęć niszczyciela.

Lokalizacja wraku, w południowej części obszaru, na którym rozegrała się bitwa, sugeruje, że wrak jest Johnston, powiedział Kraft. Johnston był ostatnim statkiem, który zatonął.

25 października 1944 roku japońskie siły składające się z czterech pancerników, sześciu ciężkich krążowników, dwóch lekkich krążowników i 11 niszczycieli zaskoczyły amerykańską jednostkę zadaniową. Siły japońskie próbowały zniszczyć sześć amerykańskich małych lotniskowców eskortowych, w tym trzy niszczyciele, w tym Johnston i cztery eskorty niszczycieli broniących północnej Zatoki Leyte, na wschód od Samar, powiedział USNI News emerytowany kontradmirał Samuel Cox, dyrektor Dowództwa Historii i Dziedzictwa Marynarki.

Johnston, pod komendą kmdr. (Ernest) Evans jako pierwszy przeprowadził próbę ataku torpedowego na siły japońskie” – powiedział Cox. „Evans dokonał ataku, nie czekając na rozkaz, ponieważ wiedział, że jeśli czegoś nie zrobi, Japończycy będą ścigać wolniejsze siły amerykańskie i mieli moc, by to zniszczyć”.

Evans wiedział, że jego statek i inni w jednostce zadaniowej zostali pokonani, a mimo to zaatakował, powiedział Cox. Z perspektywy czasu takie działanie nie jest zaskakujące. Rok wcześniej Evans przewidział, że podejmie takie działania podczas Johnstonuruchomienie.

Wtedy-por. kmdr. Ernest Evans podczas ceremonii oddania do użytku USS Johnston (DD-557) w Seattle w stanie Waszyngton 27 października 1943 r. Zdjęcie NHHC

„To będzie statek bojowy. Zamierzam iść w niebezpieczną drogę, a każdy, kto nie chce iść w parze, lepiej już teraz zejść” – powiedział Evans w Johnstona oddanie do eksploatacji w Seattle 27 października 1943 r., zgodnie z Naval History and Heritage Command.

Z załogi liczącej 327 ludzi bitwę przeżyło 141. Spośród 186 straconych marynarzy, 50 zginęło w wyniku działań wroga, 45 zginęło od ran w bitwach na tratwach, a 92 mężczyzn – w tym Evans – żyło w wodzie po Johnston zatonął, ale nigdy więcej go nie widziano, według Dowództwa Historii i Dziedzictwa Marynarki Wojennej.

Johnston otrzymał wyróżnienie jednostki prezydenckiej. Evans, absolwent Akademii Marynarki Wojennej Stanów Zjednoczonych z 1931 roku, który uważany był za trzeciego absolwenta rdzennych Amerykanów, został pośmiertnie odznaczony Medalem Honorowym Kongresu, powiedział Cox.

„Powiedział też, że nigdy nie ucieknie od walki, a 25 października 1944 r. dotrzymał słowa” – powiedział Cox.


Odkrycie witamin

Odkrycie witamin było ważnym osiągnięciem naukowym w naszym zrozumieniu zdrowia i choroby. W 1912 roku Casimir Funk ukuł termin „witamina”. Główny okres odkryć rozpoczął się na początku XIX wieku i zakończył w połowie XX wieku. Zagadka każdej witaminy została rozwiązana dzięki pracy i wkładowi epidemiologów, lekarzy, fizjologów i chemików. Zamiast mitycznej opowieści o ukoronowaniu odkryć naukowych, rzeczywistość była powolnym, stopniowym postępem, który obejmował niepowodzenia, sprzeczności, obalania i pewne szykany.Badania nad witaminami, które są związane z zespołami dużego niedoboru, rozpoczęły się, gdy dominowała teoria zarazków choroby, a dogmat utrzymywał, że niezbędne są tylko cztery czynniki żywieniowe: białka, węglowodany, tłuszcze i minerały. Klinicyści wkrótce rozpoznali szkorbut, beri-beri, krzywicę, pelagrę i kseroftalmię jako specyficzne niedobory witamin, a nie choroby spowodowane infekcjami lub toksynami. Fizjologia eksperymentalna na modelach zwierzęcych odegrała fundamentalną rolę w badaniach żywieniowych i znacznie skróciła okres cierpienia ludzi na niedobory witamin. Ostatecznie to chemicy wyizolowali różne witaminy, wydedukowali ich budowę chemiczną i opracowali metody syntezy witamin. Nasze rozumienie witamin wciąż ewoluuje od początkowego okresu odkrycia.


Dlaczego nazwali to Projektem Manhattan

Z natury rzeczy kryptonimy i przykrywki nie mają na celu wskazania skrywanych tajemnic. „Magia” to nazwa wywiadu zebranego z japońskich szyfrów podczas II wojny światowej, a „Overlord” oznaczał aliancki plan inwazji na Europę.

Wiele osób zakłada, że ​​to samo dotyczy Projektu Manhattan, w ramach którego tysiące ekspertów zgromadziło się w górach Nowego Meksyku, aby stworzyć pierwszą na świecie bombę atomową.

Robert S. Norris, historyk epoki atomowej, chce obalić ten mit.

W opublikowanym w zeszłym miesiącu „The Manhattan Project” (Black Dog & Leventhal), dr Norris pisze o lokalizacjach Manhattan Project na Manhattanie. Mówi, że w gminie było co najmniej 10 miejsc, z których wszystkie z wyjątkiem jednego nadal stały. Obejmują one magazyny, w których przechowywano uran, laboratoria, które rozdzielają atom, oraz pierwszą siedzibę projektu – drapacz chmur ukryty na widoku naprzeciwko ratusza.

„To było supertajne”, powiedział dr Norris w wywiadzie. „Co najmniej 5000 osób przychodziło i wychodziło do pracy, wiedząc tylko tyle, by wykonać zadanie”.

Według doktora Norrisa Manhattan był centralnym punktem, ponieważ miał wszystko: mnóstwo jednostek wojskowych, pomosty do importu cennych rud, czołowych fizyków, którzy uciekli z Europy i szeregi robotników chętnych do pomocy w wysiłkach wojennych. Miał nawet szpiegów, którym udało się ukraść niektóre z największych tajemnic projektu.

„Historia jest tak bogata” – zachwycał się dr Norris. „Istnieje warstwa za warstwą dobrych rzeczy, ciekawych postaci”.

Mimo to, ponad sześć dekad po rozpoczęciu projektu, strona Manhattanu w historii bomby atomowej wydaje się być dobrze zachowaną tajemnicą.

Dr Norris niedawno odwiedził Manhattan na prośbę The New York Times na całodniową wycieczkę po korzeniach Projektu Manhattan. Tylko w jednym miejscu, które odwiedził, pojawił się publiczny znak informujący o jego roli w epokowych wydarzeniach. A większość ludzi, którzy zetknęli się z jego świtą, w tym fotografem i kamerzystą, wiedziała niewiele lub nic o pracach atomowych na Manhattanie.

„To niesamowite” – powiedziała Alexandra Ghitelman po tym, jak dowiedziała się, że budynki, które właśnie mijała na rolkach, kiedyś zawierały tony uranu przeznaczonego na broń atomową. "To niewiarygodne."

Chociaż główną reakcją był szok, niektórzy wskazywali na poczucie dumy. Więcej niż jedna osoba powiedziała, że ​​zna kogoś, kto pracował nad tajnym projektem, który formalnie rozpoczął się w sierpniu 1942 roku, a trzy lata później zakończył się bombardowaniem atomowym Japonii. W sumie zatrudniała ponad 130 tys. osób.

Dr Norris jest także autorem „Racing for the Bomb” (Steerforth, 2002), biografii generała Leslie R. Grovesa, dowódcy wojskowego projektu. Podobnie jak jego bohater w czasie wojny, dr Norris pracuje w Waszyngtonie. W Radzie Obrony Zasobów Naturalnych studiuje i pisze o krajowych obiektach atomowych.

Dr Norris rozpoczął swój dzień eksploracji od pociągu do Nowego Jorku z Waszyngtonu, przyjeżdżając na stację Pennsylvania, tak jak generał Groves robił dziesiątki razy podczas wojny, aby odwiedzić miejsca projektu.

– Groves nie chciał tej pracy – zauważył doktor Norris przed stacją. „Ale jego stopa uderzyła w pedał gazu i nie odpuszczał przez 1000 dni”.

Aby uzyskać pomoc w organizacji wycieczek, dr Norris przywiózł ze sobą własne książki, a także wydruki z „Przewodnika podróżnika po broni nuklearnej”, płyty CD Jamesa M. Maroncellego i Timothy'ego L. Karpina, która przedstawia mało znaną historię narodowych przedsięwzięć atomowych.

Udaliśmy się na północ do domu dzieciństwa J. Roberta Oppenheimera, ekscentrycznego geniusza, którego wynajął generał Groves do prowadzenia naukowej strony projektu, a także rozległego laboratorium w Nowym Meksyku. W ubiegłym roku biografia Oppenheimera „American Prometheus” (Knopf, 2005) zdobyła Nagrodę Pulitzera.

„Jeden z najsłynniejszych naukowców XX wieku”, zauważył dr Norris, zaczął „chodzić tymi ulicami” i uczęszczać do pobliskiej Szkoły Kultury Etycznej.

Oppenheimer i jego rodzice mieszkali na 155 Riverside Drive, eleganckim apartamentowcu przy West 88th Street. Nadinspektor, Joe Gugulski, powiedział, że rodzina mieszka na 11. piętrze, z widokiem na rzekę Hudson.

„Jeden z moich lokatorów przeczytał książkę” – powiedział nam pan Gugulski. „Więc sprawdziłem to.” Według jego wiedzy, dodał Gugulski, nikt inny atomowy turysta nie odwiedził budynku.

Oppenheimerowie udekorowali swoje mieszkanie oryginalnymi dziełami sztuki Picassa, Rembrandta, Renoira, Van Gogha i Cézanne'a, według „American Prometheus”. Jego matka zachęcała młodego Roberta do malowania.

Pod koniec lat trzydziestych i na początku lat czterdziestych, przecznice dalej na Uniwersytecie Columbia, naukowcy pracowali nad rozszczepieniem atomu i uwolnieniem jego tytanicznych energii. Przeszliśmy przez kampus — z trudem z powodu protestów w związku z wizytą prezydenta Iranu Mahmuda Ahmadineżada, który jest powszechnie podejrzewany o ukrywanie własnego programu bombowego.

Dr Norris zauważył, że Projekt Manhattan doprowadził dziś do „wielu naszych problemów”.

Dr Norris powiedział, że w Pupin Physics Laboratories mieściły się wczesne eksperymenty z atomami. Ale wysoki budynek, zwieńczony kopułami obserwatoriów, nie ma w foyer tablicy opisującej jego więzi jądrowe.

Przechodzący studenci i przechodnie odpowiadali „nie” i „tak jakby” na pytanie, czy wiedzieli o przełomach atomowych w Pupin Hall. Dr Norris powiedział, że Projekt Manhattan w szczytowym momencie zatrudniał 700 osób w Columbii. W pewnym momencie zwerbowano drużynę piłkarską, aby przenieść tony uranu. Powiedział, że ta praca ostatecznie doprowadziła do powstania pierwszego na świecie reaktora jądrowego.

Po obiedzie udaliśmy się na West 20th Street, tuż przy West Side Highway. Blok na obrzeżach Chelsea był najeżony nowymi galeriami i Salą Królestwa Świadków Jehowy. Po jego północnej stronie trzy wysokie budynki stanowiły niegdyś magazyny Bakera i Williamsa, w których znajdowały się tony uranu.

Dwie kobiety robiące sobie przerwę na papierosa powiedziały, że nie mają pojęcia o atomowej przeszłości ich budynku. „To straszne” — powiedział jeden z nich.

W arkuszu informacyjnym dr Norrisa „Przewodnik podróżnika” stwierdzono, że rząd federalny pod koniec lat 80. i na początku lat 90. oczyścił budynki z pozostałości uranu. Według Departamentu Energii w Waszyngtonie robotnicy usunęli kilkanaście beczek odpadów radioaktywnych. „Badania radiologiczne pokazują, że strona spełnia obecnie obowiązujące wymagania dotyczące nieograniczonego użytkowania” – napisano w dokumencie federalnym z 1995 roku.

Przenieśliśmy się na południowy kraniec Manhattanu i wspięliśmy się na Broadway wzdłuż trasy znanej jako Kanion Bohaterów, miejsca wielu parad z taśmami pośród drapaczy chmur.

Na Broadwayu 25 odwiedziliśmy pomniejsze, ale ważne miejsce — Cunard Building. Edgar Sengier, Belg z biurem tutaj, kazał swojej firmie wydobyć około 1200 ton wysokiej jakości rudy uranu i składować ją na Staten Island w cieniu mostu Bayonne. Choć był cywilem, wiedział o możliwościach atomowych i obawiał się, że najeźdźcy mogą skonfiskować jego miny.

Dr Norris powiedział, że generał Groves, pierwszego dnia swojego urzędowania, wysłał asystenta, aby kupił cały ten uran za dolara za funt — czyli 2,5 miliona dolarów. „Projekt Manhattan miał szybki start” – powiedział, dodając, że belgijski przedsiębiorca na czas dostarczył dwie trzecie całego uranu projektu.

Przeszliśmy obok kaplicy św. Pawła i udaliśmy się do strzelistego budynku Woolworth, niegdyś najwyższego na świecie, przy 233 Broadway.

W dużej placówce mieściła się firma-przykrywka, która opracowała jeden z głównych sposobów koncentracji rzadkiego izotopu uranu — tajemnicę wytwarzania bomb. Na 11., 12. i 14. piętrze firma czerpała z najlepszych i najjaśniejszych naukowców w kraju, w tym zespołów z Kolumbii.

Dr Norris powiedział, że wśród 3700 pracowników firmy-przykrywki znajdował się sowiecki szpieg Klaus Fuchs. „Był sam w sobie poważnym fizykiem” – powiedział dr Norris. „Przyczynił się do powstania amerykańskiej bomby atomowej, sowieckiej bomby atomowej i brytyjskiej bomby atomowej”.

Skąd więc nazwa Projekt Manhattan i dlaczego wybrano Manhattan na swoją pierwszą siedzibę?

Dr Norris powiedział, że odpowiedź znajduje się na naszym następnym przystanku, Broadway 270. Tam, przy Chambers Street, na południowo-zachodnim rogu, znaleźliśmy niepozorny budynek z widokiem na City Hall Park.


Facebook

Abstrakcyjny
Niedawny przegląd kolekcji rzeźb V&A ujawnił nieoczekiwany fragment płaskorzeźby. Ta niepozorna szara skała ma imponującą proweniencję, rzekomo pochodzącą ze stanowiska Achemenidów w Persepolis w Iranie. Przechowywany od momentu pozyskania w 1916 roku, fragment ten po raz pierwszy jest kontekstualizowany w tym artykule, przywracając jego miejsce w historii i jego związek z XX-wiecznymi praktykami kolekcjonerskimi Muzeum.

Wstęp
Podczas przeglądu kolekcji rzeźb V&A w 2011 r. w magazynach wyszedł na jaw nieoczekiwany fragment.(1) Zidentyfikowany w katalogu jako „starożytny perski”, niepozorny kamień pochodzi ze znacznie wcześniejszej epoki niż większość kolekcji. Dokumenty muzeum dają początek Persepolis, monumentalnemu kompleksowi opracowanemu przez królów Achemenidów na przełomie VI i IV wieku p.n.e. Relief wszedł do kolekcji w 1916 roku i został krótko opisany w druku w 1919 roku wśród masy obiektów przeniesionych do V&A ze Stowarzyszenia Architektów, ale żaden obraz nigdy nie został opublikowany. Płaskorzeźba mogła być wystawiona w roku następującym po jej akcesji, ale od tego czasu nie była widoczna i nie została uwzględniona w żadnym bieżącym przeglądzie fragmentów usuniętych z tego miejsca. (2) Celem tego artykułu jest przedstawienie pierwszego badania utworu i zbadać jego prawdopodobny kontekst w jego prawdopodobnym miejscu pochodzenia. Ponadto zbada, w jaki sposób utwór dotarł do V&A. Historia płaskorzeźby jest tylko częściowo możliwa do odzyskania, ale rzuca światło na ewolucję kuratorską muzeum i przyczynia się do naszej wiedzy na temat rozpowszechniania fragmentów rzeźby Achemenidów.

Monumentalne budowle, które obecnie stanowią ruiny Persepolis, powstały za panowania Dariusza I (522/1 do 486 pne) na naturalnej skalnej wychodni na skraju Marv Dasht, we współczesnej prowincji Fars. Dariusz przejął imperium, które wówczas rozciągało się od Egiptu po Azję Środkową, w niejasnej, gwałtownej i prawdopodobnie bezprawnej sukcesji w 522/1 pne. Rzeźbione kamienne elementy kolumnowych sal Persepolis ukazywały zatem nową i charakterystyczną ikonografię, która przedstawiała stabilną i powiązaną hierarchię króla, imperialnej elity, armii i poddanych. Nawiązując do wizualnego repertuaru poprzednich królestw i imperiów Bliskiego Wschodu, projektanci Dariusa stworzyli wyryte i ozdobione architektoniczne środowisko dworskie. i nadbudówka z cegły mułowej. Po rozległym zniszczeniu tego miejsca przez Aleksandra Macedońskiego w 330 rpne, bardziej wrażliwe elementy konstrukcyjne zaczęły niszczeć, ale miejsce nigdy nie zostało całkowicie ukryte ani utracone. Niektóre elementy architektoniczne zostały przetransportowane z platformy dla lokalnych prestiżowych projektów budowlanych w pobliskim Istakhr i Qasr-i Abu Nasr w późnym okresie antycznym i średniowiecznym.(4) Udokumentowana historia rozprzestrzeniania się fragmentów do Europy rozpoczęła się od usunięcia kilku małych dzieła artysty i podróżnika Corneliusa de Bruijna w latach 1704 - 5. Parapety i fasady schodów przedstawiały wielu pomocników, żołnierzy i ludy imperium tym, którzy mieli czas i środki, aby rozbić i przetransportować kamienne płyty mułem do Zatoka Perska. Pierwsze płaskorzeźby z Persepolis wystawiono publicznie w British Museum w 1818 roku, kilka miesięcy po zainstalowaniu rzeźb z Partenonu. Kolejne niedawne brytyjskie misje dyplomatyczne do Iranu spowodowały masowy exodus antycznych kamiennych figurek, z których większość dotarła ostatecznie do tego samego muzeum. Druga fala fragmentów dotarła do Europy i Ameryki Północnej po okresie politycznej niestabilności w latach 20. (5) Przykład V&A pojawił się w Londynie między tymi dwoma głównymi fazami fragmentacji, więc wczesne powiązania w jego anomalnej historii kolekcji pozostają na razie , niejasny.

Fragment ma maksymalną wysokość 19 cm, szerokość 24 cm i przybliżoną głębokość 11 cm, chociaż grzbiet jest bardzo nierówny (ryc. 1 i 2). Poniżej wypukłej, poziomej krawędzi, przedstawia głowę mężczyzny z profilu, zwróconą w prawo. Kamień żyłkowany wydaje się być spójny z jaśniejszym z dwóch szarych, kredowych wapieni użytych do budowy płaskorzeźb ortostatycznych w Persepolis, które były wydobywane lokalnie. brudny wygląd, który mógł wynikać z długotrwałego wystawienia reliefu na londyńskie powietrze od XIX wieku. Ocalałe fragmenty pigmentu można sporadycznie zobaczyć na dostatecznie chronionych fragmentach rzeźby persepolitańskiej.(7) Niektóre płaskorzeźby nabyte i wystawione w XIX wieku otrzymały powierzchniowe przemycia kolorystyczne, aby ukazać wymagany odcień antyczny. Płaskorzeźba V&A wymaga dalszych badań w celu ustalenia, czy zachowała jakiekolwiek ślady malowania.( 8) Obecnie na najwyższej części płaskorzeźbionego środkowego kaptura na nakryciu głowy postaci widoczna jest niewielka plama metalicznego zabarwienia. Po bokach i z tyłu reliefu są również plamy białej farby. Oba wymagają dalszych badań, ale przypominają ślady nowoczesnych środowisk wyświetlania i przechowywania.

Wielopłaszczyznowy, nierówny tył zachowuje również kilka odcisków dłuta zębatego używanego do przycinania powierzchni w trakcie lub po usunięciu reliefu z pierwotnego kontekstu konstrukcyjnego. Płaskorzeźba nie ma mocowania ani fizycznych śladów przystosowania do ekspozycji na ścianie. Numer obiektu V&A na odwrocie jest jedynym stosowanym znakiem rejestracji w kolekcji. Nie ma przekonującej cechy, która łączyłaby dzieło z miejscem produkcji innym niż Persepolis. Współczesne rzeźby inspirowane persepolitą istnieją, ale te, które krążyły pod koniec XIX i na początku XX wieku, były zwykle zdemontowanymi ornamentami strukturalnymi z XIX-wiecznych elitarnych willi w Iranie. (9) Fragmenty starożytnych płaskorzeźb ortostatowych nie są wyłącznie pochodzą z Persepolis w XX wieku, płaskorzeźby wykopano w IV-wiecznym pałacu „Chaour” w Suzie, a rzeźbione kamienne elementy architektoniczne znajdują się również w coraz większej liczbie „pawilonów” w sercu Achemenidów.(10) Persepolis , jako najwybitniejsze i historycznie dostępne skupisko rzeźby architektonicznej, jest najbardziej prawdopodobnym źródłem tej płaskorzeźby, której tkanina wizualnie przypomina stosowane tam rodzaje kamienia.

Pochodzenie witryny
Rekontekstualizacja fragmentu w miejscu źródłowym jest wyzwaniem ze względu na fragmentację klatek schodowych wystających ponad powierzchnię na tarasie Persepolis, zwłaszcza od końca XVIII wieku. Pierwsi XIX-wieczni podróżnicy najpierw skierowali się na masywną apadanę, czyli kolumnową salę audiencyjną, której fasada była jedną z pierwszych cech, jakie napotkali, wchodząc na taras. Jednak w latach dwudziestych XIX wieku zaczęto wydobywać płyty z klatek schodowych mniejszych struktur położonych dalej w tym miejscu. Na początku były one często w bardziej zniszczonym stanie, ponieważ rzeźbione płyty zostały już lub mogły zostać przewrócone na zewnątrz z ich wzniesionych pozycji. Umiejętnie podzielona, ​​każda wolnostojąca płyta mogłaby zapewnić dwa zestawy figur, od strony wewnętrznej i zewnętrznej. Ponadto niektóre fragmenty elewacji i parapetów zostały już przesunięte i częściowo zrekonstruowane w południowo-zachodnim narożniku platformy pod koniec okresu Achemenidów lub tuż po nim. kontekst. Prześledzenie ich usunięcia jest trudne bez archiwalnych świadectw, gdyż wczesne rysunki skupiające się na zachowanych fasadach nie odnotowują szczegółowo marginesu otaczającego gruzu. W XX wieku większość nieodkopanych eksponatów muzealnych fragmentów Persepolis pochodziła z tych mniejszych struktur. Ogólna anonimowość tych jednolitych nosicieli schodów i szeregowych strażników w porównaniu z cesarskimi poddanymi apadany, którzy różnili się od siebie strojem, dodaje niejasności, która może otaczać pochodzenie nieodkopanych eksponatów muzealnych.

Rodzaj strukturalnego położenia fragmentu V&A możemy domyślać się ze względu na zachowaną, podniesioną granicę nad głową postaci, różne ozdobne zakończenia zwieńczone parapetami w zależności od ich orientacji. Ściany skierowane na zewnątrz, które tworzyły wewnętrzną stronę budynku każdej klatki schodowej, zawierały te podniesione, liniowe granice. Pięć odcinków tych wewnętrznych ścian, na których znajdują się asystenci zwróceni w tę samą stronę, jak w naszym przykładzie, graniczy z czterema różnymi schodami, które tworzyły dostęp do dwóch budynków na peronie. Te dwie budowle zostały wpisane przez Dariusza I i jego syna Kserksesa I, i dlatego noszą ich imię. te ze wschodnich i zachodnich schodów Pałacu Kserksesa (ryc.3 i 4).(13) Zanim w latach 30. XX w. przeprowadzono szeroko zakrojone prace wykopaliskowe, kilka z tych schodów poniosło już poważne straty w rzeźbie, zwłaszcza te prowadzące do pałacu Kserksesa ze wschodu, w szczególności oferowały nabywcom amatorskim wykopaliska większe liczba kątów, z których można zbliżyć się do połamanych parapetów, ponieważ obróciły się one na siebie w podwójnym biegu prowadzącym w górę na platformę pałacową (ryc. 3). Fotografie Instytutu Orientalnego z lat 30. XX wieku przedstawiające północne skrzydło wschodnich schodów Pałacu Kserksesa ilustrują, w jaki sposób figura na ścianie wewnętrznej była podatna na usunięcie.(14). jest pokazany na XIX-wiecznych drukach i fotografiach z lat 20. XX wieku, które spadły na stopnie poniżej, chroniąc je i dolne nogi postaci znajdujących się za nimi.(15) Nad opadłym tyłem górna krawędź odsłoniętej płyty ściennej był otwarty zarówno dla poszukiwaczy pogody, jak i łowców pamiątek. Głowa postaci po prawej stronie, pomocnik w tunice niosący dziecko, została odcięta od góry i boków, pozostawiając zarówno dziecko, jak i tylną krawędź nakrycia głowy postaci.

Wydaje się, że płaskorzeźba V&A została usunięta z wewnętrznej ściany klatki schodowej w podobny sposób, z pęknięciami uderzeniowymi dodatkowo promieniującymi z punktów, w których dokonano pęknięć w żyłkowanej, pustej skale po obu stronach głowy (ryc. 5 i 6 ). W porównaniu z innymi figurami na klatce schodowej, które przez usunięcie zostały zredukowane do gotowych do galerii popiersi, nasz przykład ma nieregularny kształt, wydaje się, że nie został posprzątany na wystawę, co może być bardziej charakterystyczne dla dzieł, które pojawiły się na rynku w XX wieku. Dla porównania, podobny w szacie sługa niosący przykrytą miskę, tym razem z wewnętrznej strony zewnętrznej balustrady, nabyty przez Yale w 1933 roku, jest wyraźnym i regularnym artefaktem (Yale 1933.10).(16) Postać w hrabstwie Los Angeles Muzeum Sztuki, z zakrytą miską i nakryciem głowy, które odzwierciedla figurę V&A, jest otoczone bardziej regularnym i obszernym segmentem ozdobnej balustrady wewnętrznej, podobnie jak podobny przedmiot zakupiony przez Instytut Sztuki w Detroit w 1933 roku (LACMA 63.36.17 DIA 31.340).(17) Zmienne zachowanie granicy rozety powyżej tych liczb sugeruje, że część konstrukcji, którą próbowali oportunistyczni najeźdźcy, była podyktowana jej ogólnym położeniem na większej płycie konstrukcyjnej. Każda figura została przekształcona w jednopłaszczyznowy obiekt „sztuki” poprzez jej usunięcie i wyeksponowanie, ale marginesy fragmentów zachowują ślad ich dawnej trójwymiarowej, architektonicznej roli.

Zarówno w notatce kuratorskiej muzeum, jak i w „Przeglądzie” z 1919 r. podano, że płaskorzeźba V&A „najwyraźniej pochodzi z procesji, która zdobiła lewą stronę środkowych schodów Pałacu Kserksesa” i odnosiła się do pierwszego obszernego przeglądu fotograficznego strona opublikowana w 1882 r. przez Stolze i Andreasa.(18) Zdjęcia te nie były wyczerpujące ani całkowicie czytelne, ale były głównym dostępnym zbiorem referencyjnym w tamtym czasie. Tablica Stolze i Andreas 20 przedstawia odcinek schodków na wewnętrznej balustradzie górnego biegu południowego schodów wschodnich (ryc. 7). Na tym zdjęciu brakuje płyty, która składała się z dwóch pierwszych figur po prawej stronie płyty. Opublikowane zdjęcia z wykopalisk z lat 30. pokazują duże ubytki wzdłuż krawędzi zachodnich schodów, szczególnie na zachodniej ścianie po stronie północnej.(19) Jedna z tych luk we wschodnich lub zachodnich schodach może być źródłem V&A kawałek, ponieważ koparka doszła do wniosku, że pomocnicy są, podobnie jak nasza postać, bez brody.

Notatki kuratorskie towarzyszące fragmentowi Persepolis oraz publikacja z 1919 roku w ciekawy sposób określają ten utwór jako „Głowę wojownika”. Identyfikacja postaci jako „wojownika” musiała nastąpić w pewnej odległości od miejsca i wiązała się z pewnym lekceważeniem opublikowanych dowodów wizualnych. Nakrycie głowy postaci V&A to rodzaj, który zawsze był pokazywany jako część stroju jeździeckiego na płaskorzeźbach: spodnie i tunika. Jednak te schodkowe postacie nie noszą broni, a stroje tunikowe przeplatały się z wizerunkami postaci ubranych w bogato plisowane szaty dworskie. Ten rodzaj parowania jest powszechną cechą ikonografii Achemenidów i może nawiązywać do różnych aspektów perskiego stylu życia elity.(20) Ci zmieniający się, anonimowi „służący” przetworzyli kilka schodów mniejszych budynków pałacowych w Persepolis. Każda z tych budowli, reprezentujących bardziej intymne środowisko niż dwie monumentalne, kolumnowe sale audiencyjne, znajdujące się bliżej wejścia na peron, kojarzą się inskrypcjami z poszczególnymi królami. Służący niosą udrapowane tace lub worki, dzieci lub jagnięta oraz zamknięte naczynia wzdłuż krawędzi konstrukcyjnych tych budynków, zarówno na schodach, jak iw oknach. W obrębie głównych wejść do budynków progi są otoczone przez ogromne postacie króla ze sługami. Powtarzany rytm kroczących postaci, lekko wzorzysty z ich parzystymi kostiumami i wąsko różniącymi się atrybutami, określał kierunkowy impet przestrzeni, angażując widza w określony architektonicznie ruch.(21) Schody mogły zatem prowadzić zwiedzającego bliżej spotkanie z królestwem. W rezultacie płaskorzeźby były różnie interpretowane jako słudzy przynoszący prowiant na królewski bankiet lub uczestnicy rytuału pełniący obowiązki religijne, oba procesy, które mogły mieć miejsce w przestrzeni wewnątrz.

W obu przypadkach liczby reprezentowały wieczną reprezentację zasobów komunalnych zbiegających się w osobie króla. W tym sensie płaskorzeźby stanowią równoległy ikonograficzny wyraz bieżącego zarządzania i redystrybucji zasobów, o czym świadczą teksty znajdujące się na miejscu. Tak zwane tablice fortyfikacyjne z Persepolis, obecnie przechowywane w Teheranie i Oriental Institute of Chicago, zawierają dokumenty świadczące o skomplikowanym zarządzaniu produktami i bogactwem regionu, skoncentrowanym na królu, rodzinie królewskiej i elicie perskiej(22). być przyznane członkom rodziny, nadzorcom i gubernatorom w systemie cesarskim, grupom roboczym różnych szczebli oraz kapłanom w celu utrzymania wielu lokalnych kultów. Miejsce króla w centrum tego dobrodziejstwa w zamian za wsparcie zostało wyidealizowane w wielojęzycznych królewskich inskrypcjach wyświetlanych w pobliskim religijnym i królewskim centrum pogrzebowym Naqsh-i Rustam. (23) Płaskorzeźby pokrywające fasady kamiennej platformy i strefy przejściowe Wszystkie Persepolis ukazują bogactwo, w sile roboczej i materiale, będące do dyspozycji króla w tym systemie, bogactwo, do którego każdy współpracujący podmiot mógłby mieć nadzieję, że uzyska dostęp dzięki swoim wysiłkom.

Nasza głowa została oddzielona od ciała w górnej części barku, a wygięcie wygięte przed twarzą postaci nie wskazuje na ułożenie ramienia i żaden oderwany fragment ulgi nie wskazuje na to, co nosił. Ta utrata atrybutów zniszczyła jego i tak już wątłą i anonimową tożsamość. Ścięcie to jeden z najczęstszych losów rozbitych postaci parapetów i balustrad w Persepolis. W obliczu ograniczeń w transporcie z lądu grabieżcy rzeźby skoncentrowali się na głowach i tułowiach figur procesyjnych. Czasami, jako wierzchnia warstwa osobno ciętych płyt ortostatycznych, były to często najbardziej dostępne segmenty do usunięcia. Poza wygodą ci, którzy odpryskiwali nawet figury w połowie płyty, skupiali się na głowach i twarzach. Wczesny import do Wielkiej Brytanii, opublikowany przez Towarzystwo Antykwariatów w 1804 r., również przedstawiał „Antient Head in basso-relievo”, ukształtowany tak, że odcięła figurę na ramieniu i w połowie klatki piersiowej popiersia portretowego uszkodzonej głowy , znaleziona przesunięta z pierwotnej pozycji, również straciła oko.(24) Skupienie nabywców na głowach postaci może sygnalizować sympatyczną lub zaborczą reakcję na ludzką twarz jako ognisko tożsamości każdej rzeźby: antyczne trofeum. Jednak takie akty wycinania były kontynuacją i odzwierciedlały starożytny i średniowieczny ikonoklazm, skierowany na zniszczenie metaforycznej mocy obrazów.(25).

Kuratorskie narzucenie przez V&A tożsamości „wojownika” nadało utworowi nową militarną charyzmę, która różniła się od tych wcześniejszych XIX-wiecznych recepcji Persepolis. Niektóre z najwcześniejszych importów pochodziły z brytyjskich zabiegów dyplomatycznych do Iranu, które kładły nacisk na protokół, pokaz i braterstwo dwóch królestw. Poetyckie odczytanie jednego fragmentu wystawionego w prywatnym muzeum w 1833 r. podkreślało „symbole dowodzenia” występujące w scenach zaginionych „koderów”. Dla imperialnej klasy rządzącej, która nauczyła się perskiego w ramach swojej wiedzy kolonialnej, Persepolis składało się z esencji Persji, „miejsca narodzin fantazji i romantycznych snów”.(26) Późniejsi pisarze obserwowali przedmioty noszone zarówno przez imperialnych poddanych, jak i towarzyszy i zinterpretował je w świetle współczesnej praktyki wręczania prezentów w perskim Nowym Roku. Architekt James Fergusson opisał „osoby przynoszące prezenty” na głównej sali audiencyjnej w 1851 r., a w 1865 r. Ussher obserwował tylko strażników i „sługi niosące poczęstunek”. (27) Na początku XX wieku kolonialne zanurzenie w literaturze perskiej miało zmniejszył się, ale duchy imperialne pozostały. Chirurg sir John Bland-Sutton skonstruował miniaturową „apadanę” ozdobioną kopiami kolumn i ścian Achemenidów z Suzy jako jadalnię w swojej kamienicy w Mayfair. Struktura została zburzona w 1932 roku i znalazła się jedna z trzydziestu dwóch odlewanych kapiteli kolumn do V&A.(28) Tytuł „wojownika” nadany fragmentowi reliefu w 1916 roku wyniósł skromną figurę schodów ze znanego, hierarchicznego kontekstu dworskiego, jak to tradycyjnie rozumiano, do poziomu legendarnego żołnierstwa.

Pochodzenie instytucjonalne
Uczestnik Persepolis lub „wojownik” po raz pierwszy pojawił się na pierwszej ręcznej liście transferów V&A ze Stowarzyszenia Architektów w grudniu 1915 r., identyfikacja powtórzona w opublikowanym przeglądzie przystąpień, który został napisany w 1917 i opublikowany w 1919. ) Pojawienie się płaskorzeźby na czele listy transferowej z 1915 roku jest w rzeczywistości reliktem kuratorskiej wizji jednego z najbardziej wpływowych dyrektorów V&A, Cecila Harcourt-Smitha. Harcourt-Smith odwiedził Persepolis w 1887 roku, kiedy porzucił swoją rolę kuratora w British Museum, aby dołączyć do misji w Iranie kierowanej przez dyrektora perskiego telegrafu, Sir Roberta Murdocha Smitha. Murdoch Smith był już płodnym nabywcą perskich obiektów dla South Kensington Museum i napisał przewodnik po ich kolekcji. (30) W 1887 roku, po wielu latach kierowania telegrafem w Iranie, Murdoch Smith rozpoczął już drugą karierę jako dyrektor Królewskiego Muzeum Szkockiego w Edynburgu. Wrócił do Iranu po raz ostatni z misją dyplomatyczną, aby zabezpieczyć przyszłość tamtejszego brytyjskiego systemu łączności.(31). Jednocześnie zapewnił, że młody Harcourt-Smith ma wystarczająco dużo czasu poza swoją pracą, aby podjąć ocena perspektyw badań archeologicznych w Iranie. Pod koniec podróży Murdoch Smith podarował swojemu własnemu muzeum sześć fragmentarycznych rzeźb z Persepolis. Dołączyły one do serii odlewów płaskorzeźb apadan z lat 20. XIX wieku, a Murdoch Smith uzupełnił je wkrótce potem zestawem kolorowych odlewów paneli z glazurowanej cegły z niedawno odkopanego pałacu Achemenidów w Suzie. opracowany jako satelita South Kensington Museum, ale pod tym względem rozwój kolekcji londyńskiej przypominał rozwój Edynburga.(33) South Kensington kupił własny zestaw odlewów Susa w 1891 r., ale czekał jeszcze kilka lat na próbkę oryginalnego modelu. ulga.(34)

Zaraz po powrocie z podróży Harcourt-Smith omówiła trudności z usunięciem rzeźby z Persepolis:

Cała platforma jest pokryta fragmentami rzeźby i architektury, które można łatwo przenosić, a których wybór może być interesujący dla ilustracji sztuki perskiej: jeśli ten wybór byłby wymagany, zawsze można go przeprowadzić niewielkim kosztem poprzez członkowie personelu telegraficznego w Sziraz [. ] jeśli chodzi o duże fragmenty rzeźb, byłoby rzeczą niezwykle trudną, jeśli nie niemożliwą, zorganizowanie ich transportu przez strome, skaliste przełęcze, które leżą między Sziraz a morzem.
Zamiast tego zalecił Powiernikom Muzeum Brytyjskiego, aby zlecili wykonanie nowego zestawu gipsowych odlewów dostępnych rzeźb, aby uzupełnić istniejącą mieszankę reprodukcji i oryginałów w muzeum. [35] W wyniku ekspedycji w 1892 roku powstały odlewy gipsowe i plan badań Strona. Harcourt-Smith napisał katalog nowej kolekcji odlewów, „ilustrujący sztukę starego imperium perskiego”. (36) A w 1894 i 1895 roku British Museum dodało do swojej kolekcji trzy kolejne fragmenty persepolitalnych reliefów kamiennych poprzez zakup. 37) W 1913, po trzydziestu ośmiu latach spędzonych w Iranie, inżynier telegrafu, który towarzyszył Harcourt-Smith w Persepolis, JR Preece, sprzedał kilka „starożytnych perskich” rzeźb w ramach aukcji własnej kolekcji. Żaden z nich nie odpowiada fragmentowi V&A, a większość z nich wydaje się być imitacjami z XIX wieku, ale ilustrują rolę infrastruktury telegraficznej w przemieszczaniu artefaktów.(38) Płaskorzeźba V&A jest prawdopodobnie produktem tego okresu z końca XIX wieku. i działalność na początku XX wieku.

Harcourt-Smith przybył do V&A z British Museum w 1909 roku, ale nie jest jasne, czy wiedział o istnieniu zabłąkanego fragmentu Persepolis w Londynie przed 1915 rokiem. Dokumentacja nabycia go przez V&A w latach 1910 jest niestety pierwszym wykrywalnym świadectwem istnienia płaskorzeźby. Honorowy sekretarz Stowarzyszenia Architektów napisał do Harcourt-Smith w październiku 1915 r., aby zorganizować przekazanie V&A przedmiotów z ich nieużywanej kolekcji odlewów.(39) Stowarzyszenie Architektów nabyło większość swojej kolekcji w 1904 r. likwidacja Królewskiego Muzeum Architektury. Początkowo założone w 1851 r. przez luźne stowarzyszenie architektów kierowane przez George'a Gilberta Scotta, muzeum było lekko nadzorowanym konglomeratem celowych nabytków i przypadkowych darowizn, przeznaczonych jako „szkoła sztuki dla rzemieślników sztuki” w branży budowlanej.(40) Jako taki stanowił równoległy, ale ostatecznie mniej udany rozwój rządowych szkół projektowania, które leżały za Muzeum South Kensington. Kolekcja obejmowała ograniczoną liczbę klasycznych odlewów, ale estetyczny nacisk gęsto wypełnionych galerii kładziono na średniowieczną i renesansową rzeźbę architektoniczną. Płaskorzeźba Persepolis byłaby już niezwykłą obecnością w tym zbiorze źródłowym sprzed 1916 roku. Jednak lakoniczne księgi Królewskiego Muzeum Architektury, które powstały w latach 1850-1904, nie zawierają żadnych zapisów dotyczących darowizn jakichkolwiek starożytnych obiektów. Przewodniki po zbiorach napisane przez Scotta, a później jego następcę Johna Pollarda Seddona, w 1884 roku, opisują jedynie klasyczne odlewy i żadnych „orientalnych” oryginałów, z wyjątkiem niektórych rzeźb z „wielkiej pustyni Rajpootany [które] są wystarczająco reprezentatywne dla ogólnego charakteru sztuki orientalnej, która niewiele zmienia się z wieku na wiek”(41).

W 1915 r., po tym, jak Eric Maclagan z Wydziału Architektury i Rzeźby dokonał w październiku wstępnego przeglądu kolekcji, Harcourt-Smith napisał do Stowarzyszenia z zapytaniem o dostępność oryginałów oraz odlewów:

Zauważam, że Twój list nie zawiera żadnych odniesień do różnych oryginalnych dzieł architektonicznych i rzeźbiarskich w kamieniu i drewnie […] w kolekcji Tufton Street. Z przyjemnością poznałbym poglądy Rady na temat przeznaczenia tych oryginałów, z których niektóre miałyby wielką wartość dla nas w South Kensington (42)
Odpowiedzieli, że będą przeznaczać tylko oryginały i odlewy, które będą „na stałe używane w naszej Szkole”, ale dostrzegają „znikomą różnicę w wartości kolekcji z punktu widzenia Muzeum”. księgi minutowe nadal odnosiły się do całej transakcji jako do przeniesienia „odlanej kolekcji”, terminu, którego, jak się wydawało, chętnie używali w odniesieniu do całego konglomeratu oryginałów i reprodukcji (43)

Pod koniec listopada Harcourt-Smith osobiście odwiedziła Tufton Street, w towarzystwie Maclagana, w celu skontrolowania podziału zbiorów na te, które mają być przewiezione do muzeum, a te przeznaczone do przechowywania przez Stowarzyszenie. Lista, która została sporządzona podczas zwiedzania, zawiera jedynie przedmioty oznaczone kredą, które pozostaną. Maclagan i Harcourt-Smith zauważyli, pisząc sprawę mumii „ze śladami malarstwa, drewna, starego pisma” i „odlewu asyryjskiej steli”, podczas gdy ich spojrzenia spoczywały na nieodebranych fragmentach pomiędzy nimi. poszukiwane artefakty, wydaje się, że płaskorzeźba Persepolis stała.

Harcourt-Smith napisał formalnie 4 grudnia, aby potwierdzić przekazanie „zbioru odlewów […] wraz z niektórymi oryginałami”(45). Stowarzyszenie dla ich rekordów. W obu kopiach płaskorzeźba została wymieniona jako pierwsza na liście jako „Głowa wojownika, szary kamień. Prawdopodobnie z Pałacu Kserksesa, Persepolis. starożytny perski”.

W 1916 roku brytyjska działalność wojskowa w Iranie obejmowała obóz w Persepolis przez strzelców południowoperskich. Podróżując na południe z Isfahanu do Shiraz z misją wyeliminowania „grasujących niemieckich band” i przywrócenia porządku, sir Percy Sykes odwiedził grób Cyrusa w starszej stolicy Pasargadae i twierdził, że naprawił przeciekający dach.Następnie, w pobliżu Persepolis, wspiął się na grób jego budowniczego Dariusza i „z wielką czcią zbadał”. Nawet w środku kampanii wojskowej Sykes wyraźnie czuł, że musi reprezentować siebie zaangażowanego w antykwaryczne spekulacje na temat imperialnej przeszłości jego pola kampanii.(46). Pewien zirytowany kolega napisał wówczas, że Sykes „uważa się za teatralnego drugi Aleksander”.(47) Jednak dla tych, którzy „służyli” w Iranie, Persepolis nadal było ważnym miejscem pamięci kolonialnej, które przypominali odwiedzając, zapisując i od czasu do czasu zabierając ze sobą części tego miejsca. Nie należy lekceważyć emocjonalnego zaangażowania poczynionego przez tych przechodzących gości. W 1884 r. niedawno owdowiały Robert Murdoch Smith stracił troje z pięciorga ocalałych dzieci w ciągu trzech dni na dyfteryt, podczas gdy rodzina podróżowała na południe do domu. Mimo to, jak później wspominała jego córka, upierał się przy odbyciu zaplanowanej wycieczki do Persepolis, „aby [ocalone] dzieci zabrały ze sobą do domu wspomnienie wizyty we wspaniałych ruinach „Chwały Wschodu”. '.(48)

Profil Persepolis ponownie wzrósł wraz z nową modą na „sztukę perską” pod koniec lat dwudziestych. Od 1931 r. prace wykopaliskowe prowadzone w tym miejscu przez Oriental Institute of Chicago wywołały liczne, ilustrowane relacje prasowe, w których po raz pierwszy szeroko publikowano zdjęcia płaskorzeźb w ich oryginalnym kontekście strukturalnym. Odlewy i oryginalne płaskorzeźby z Persepolis w Wielkiej Brytanii i Europie zostały zebrane na głośnej, międzynarodowej wystawie sztuki perskiej w Londynie w 1931 roku, a w odpowiedzi British Museum zorganizowało wystawę z własną kolekcją.(49) Mimo to V&A fragment pozostał niewidoczny. Zarówno instytucjonalne, jak i osobiste wspomnienia o achemenidach należących do V&A najwyraźniej zaczęły zanikać. Harcourt-Smith wycofał się z V&A w 1924 r. i przeniósł się do królewskiej kolekcji sztuki w 1928 r.(50).

Obecnie fragment nie mieści się już łatwo w uznanych kuratorskich granicach muzeum Wiktorii i Alberta, które wykluczają przedislamską rzeźbę Bliskiego Wschodu. To skłania nas do zastanowienia się, w jaki sposób znaczenia miejsca z jednej strony, a kolekcji z drugiej dryfowały lub krystalizowały się od 1916 roku. Persepolis w 1916 roku nadal była uniwersalną obecnością na horyzoncie kulturowym, pozycją, którą odziedziczyła przed odkryciem pałace asyryjskie w połowie XIX wieku. Młody podwładny, pełniący obowiązki kapitana kawalerii indyjskiej, który w październiku 1918 roku napił się z byłym oksfordzkim donem na werandzie hotelu Shepheard's w Kairze, mógł marzyć o podążaniu „starą drogą Susa Persepolis” autorstwa Ahwaza, Bebehaw i Ram Ormuz. Chciał wiedzieć, czy zabierze go w pobliże doliny Dashtiarzan, gdzie, jak słyszał, odbywa się najlepsze strzelanie do koziorożców w Persji”. (51) Wczesna historia kolekcji South Kensington była przedstawiana jako niestabilna triangulacja idei edukacja, sztuka i umiejętności użytkowe, „bazar lub emporium, gdzie ciągle pojawiają się i znikają nowe produkty”(52). Jak na ironię, fragment Persepolis trafił do Muzeum w momencie przedefiniowania i konsolidacji, jak określił to Cecil Harcourt-Smith kuratorstwo wydziałowe według rzemiosła i materiału. Jako prawdopodobny produkt brytyjskiego zaangażowania w Qajar, a także starożytny Iran w XIX wieku, płaskorzeźba reprezentuje osobistą i instytucjonalną zachłanność do kultury, która rozwijała się wraz z przemysłem i imperium. Teraz jeden z „procesów przedmiotów z peryferii do centrum, [które] symbolicznie urzeczywistniały ideę Londynu jako serca imperium”, podmiot Achemenidów, usunięty ze swojej pierwotnej hierarchii, stał się dopływem nowego imperium.(53). cisza przed rokiem 1915 niejako łączy dzieło z przedwojennym, XIX-wiecznym pejzażem historycznym. Zabłąkany Persepolitan V&A może zatem zostać przywrócony do obu epok, w których się kształtował. Pierwszym z nich był wielowarstwowy dwór w nieustannym ruchu, ewokowany w rzeźbie architektonicznej Achemenidów, w drugim stał się własnością zarówno osobistą, jak i polityczną, wyobrażeniową i sentymentalną, na tle szybko poszerzającej się wiedzy historycznej.

1. Muzeum nr. A.13-1916. Płaskorzeźba została odkryta przez Mariam Rosser-Owen z Departamentu Azji, która jako pierwsza zidentyfikowała dzieło i ułatwiła mi do niego dostęp. Ed Bottoms z Architectural Association podzielił się swoją wiedzą na temat archiwów Królewskiego Muzeum Architektury i Stowarzyszenia Architektów, a Miranda McLaughlan z V&A Images udzieliła nieocenionego wsparcia w uzyskaniu nowych zdjęć reliefu.

2. RD Barnett, Persepolis, Irak 19 (1957), 55-77, L. Van den Berghe, Archéologie de l'Iran ancien (Leiden: EJ Brill, 1959) i Michael Roaf, Checklist of Persepolis relief not at miejsce”, Iran 25 (1987), 155-8, są poddawane ciągłym zmianom, na przykład Alexander Nagel, „Załącznik 1: Katalog wybranych fragmentów reliefu z Persepolis w kolekcjach muzealnych poza Iranem”, „Kolory, złocenia i malowane motywy” w Persepolis: Zbliżając się do polichromii perskiej rzeźby architektonicznej Achemenidów, c. 520 - 330 p.n.e. (rozprawa doktorska, University of Michigan, 2010) zawiera kilka nowo odkrytych fragmentów.

3. Margaret Cool Root, The King and Kingship in Achemenid Art, Acta Iranica Textes et Mémoires, tom. IX (Leiden: EJ Brill:, 1979).

4. Ann Britt Tilia, Badania i renowacje w Persepolis i innych miejscach Fars, tom. 1 (Rzym: IsMEO, 1972), 54-5, 262 Charles K. Wilkinson, „The Achaemenian Remains at Qaṣr-i-Abu Naṣr”, Journal of Near Eastern Studies 24, 4 (1965): 341-5 André Godard „ Persépolis: Le Tatchara, Syria T. 28, Fasc. 1/2 (1951): 68.

5. Cornelius de Bruijn, Podróże do Moskwy, Persji i części Indii Wschodnich. Zawiera dokładny opis tego, co jest najbardziej niezwykłe w tych krajach (Londyn: 1737), t. 1, Przedmowa i tom. 2, ryc. 137-42 na temat „wykopalisk” z 1811 r. za pierwszym publicznym pokazem, zob. John Curtis „A Chariot Scene from Persepolis”, Iran 36 (1998): 45-51 : Lindsay Allen, „Diaspora Persepolis w muzeach Ameryki Północnej: od architektury do sztuki” (referat wygłoszony na dorocznym spotkaniu American Schools of Oriental Research, Nowy Orlean, LA, USA, 18-21 listopada 2009), m.in. Ananda Coomaraswamy „Relief z Persepolis”, Biuletyn Muzeum Sztuk Pięknych XXXI, 184 (1933): 225.

6. Ann Britt Tilia, Studium na temat metod obróbki i restauracji kamienia oraz niedokończonych części w architekturze i rzeźbie Achemenii, East and West 18 (1968): 67-95 Ann Britt Tilia, Studia i renowacje w Persepolis i inne strony Fars, tom. 1 (Rzym: IsMEO, 1972), 243 n. 3 Tracy Sweek i St John Simpson, „Niedokończona rzeźba Achemenidów z Persepolis”, The British Museum Technical Research Bulletin (Londyn: British Museum Press, 2009): 83-8.

7. Alexander Nagel, Kolory, złocenia i motywy malowane w Persepolis: zbliżanie się do polichromii perskiej rzeźby architektonicznej Achemenidów, 520 - 330 p.n.e. (rozprawa doktorska, University of Michigan, 2010) Janet Ambers i St John Simpson, „Niektóre identyfikacje pigmentów dla obiektów z Persepolis”, ARTA 2005.002 (styczeń 2005): 1-13.

8. W 1917 r. autor podsumowania nabytków w muzeum „Przegląd” był wyczulony na ślady koloru na średniowiecznych fragmentach, ale na samej płaskorzeźbie nie zauważono żadnego widocznego koloru, [Maclagan] „Rzeźba”, Recenzja głównego nabytki w roku 1915 (Westminster: Muzeum Wiktorii i Alberta, 1919).

9. Judith Lerner, „Trzech Achemenidów „Podróbki”: ponowna ocena w świetle XIX-wiecznej irańskiej rzeźby architektonicznej”, Ekspedycja (1980, zima): 5-16.

10. A. Labrousse i R. Boucharlat, La fouille du palais du Chaour à Suse en 1970 et 1971, Cahiers de la Délégation Archéologique Française en Iran 2, 61-167 Wouter Henkelman, The Achemenid Heartland: An Archaeological-Historical Perspektywa”, w Towarzysz archeologii starożytnego Bliskiego Wschodu, wyd. DT Potts (Oxford: Wiley-Blackwell, 2012), 931-962.

11. Witryna znana jako „Pałac H” zawierająca części wcześniejszego „Pałacu G” i inne: Ann Britt Tilia, „Recent Discoveries at Persepolis”, American Journal of Archeology 81, 1 (zima 1977): 77 Ann Britt Tilia , Badania i renowacje w Persepolis i innych miejscach Fars, vol.1 (Rzym: IsMEO: 1972), 253-258.

12. i) Pałac lub „tachara” Dariusza I, schody południowe, bieg zachodni, ściana północna: Erich Schmidt Persepolis, tom. 1 (Chicago: University of Chicago Press, 1953), pl.134A & C ii) Ta sama konstrukcja, schody zachodnie, bieg północny, ściana wschodnia: ibid., pl. 152 i 156D iii) Pałac Kserksesa I, schody zachodnie, bieg północny, ściana wschodnia: tamże, pl. 163A iv) Ta sama konstrukcja, schody wschodnie, dolny bieg południowy, ściana zachodnia: tamże, pl. 169A v) Ta sama konstrukcja, schody wschodnie, górny bieg północny, ściana zachodnia: tamże, pl. 168A. Ponownie wykorzystane płaskorzeźby „służących” znalazły się również w strukturze „Pałacu H”, Ann Britt Tilia, Studia i renowacje w Persepolis i innych miejscach Fars, tom 1 (Rzym: IsMEO, 1972), ryc. 95 i 152.

13. Odnośnie względnego datowania tych struktur, zob. Michael Roaf, „Sculptures and Sculptors at Persepolis”, Iran XXI (1983): 138-141.

14. Erich Schmidt, Persepolis, t. 1 (Chicago: University of Chicago Press, 1953), pl. 169.

15. Eugene Flandin i Pascal Coste, Voyage en Perse (Paryż: 1851), pls. 132 i 134.

16. „TS”, „Relief from Persepolis”, Biuletyn Associates in Fine Arts na Uniwersytecie Yale, tom. 6 (1933): 6-8.

17. A. Mousavi, Sztuka starożytnego Bliskiego Wschodu w Muzeum Sztuki w Los Angeles (Los Angeles: 2013) E.H. Peck, „Fragmenty pomocy Achemenidów z Persepolis”, Biuletyn Instytutu Sztuki w Detroit 79, 1/2 (2005): 20-33.

18. FC Andreas i F. Stolze, Persepolis, die Achaemenidischen und Sasanidischen Denkmäler und Inschriften von Persepolis, Istakhr, Pasargadae, Shahpur, tom. 1 i 2 (Berlin: 1882).

19. Erich Schmidt, Persepolis, tom 1 (Chicago: University of Chicago Press, 1953), pl. 163A. Postrzępione pęknięcie w poprzek torsu piętnastej figury od dołu na tej płycie pokazuje rodzaj częściowego usunięcia, które miało miejsce w naszym przypadku.

20. Margaret Cool Root, The King and Kingship in Achemenid Art, Acta Iranica Textes et Mémoires, tom. IX (Leiden: EJ Brill, 1979), 279-282. Strój tuniki i spodni jest czasami określany jako „Median” ze względu na podobieństwo do stroju noszonego przez przedstawicieli etnicznych na niektórych płaskorzeźbach.

21. Sophy Downes, Estetyka imperium w Atenach i Persji (rozprawa doktorska, University of London, 2011), 97 i 103.

22. Pierre Briant, Wouter Henkelman i Matthew Stolper eds. L’archive des Fortifications de Persépolis, Persika 12 (Paryż: Éditions de Boccard, 2008).

23. O korzyściach przewidzianych w spotkaniach królewskich zob. Lindsay Allen, Le roi imaginaire: audiencja u króla Achemenidów, w Imaginary Kings: Royal Images in the Ancient Near East, Greece and Rome, Oriens et Occidens 11 (Stuttgart: Franz Steiner Verlag, 2005).

24. Strachey, Relacja postaci z profilu w Basso Relievo, z Ruin Persepolis, w liście od Richarda Strachey, Esq. W apartamencie kapitana Malcolma (Londyn: 1804) British Museum Prints and Drawings 1880, 0110.127). Płaskorzeźba została sprzedana na aukcji w 1986 roku, a jej obecne miejsce pobytu nie jest znane.

25. Zainab Bahrani, „Atak i uprowadzenie: los królewskiego wizerunku na starożytnym Bliskim Wschodzie”, Historia sztuki 18, 3 (1995): 362-382.

26. William Park, The Vale of Esk (Edynburg i Londyn: William Blackwood & Sons, 1833). 25. Omawiany fragment został odesłany do jego rodzinnego domu przez Sir Johna Malcolma w 1810 roku i znajduje się obecnie w Narodowym Muzeum Szkocji (1950,138).

27. James Fergusson, Pałace Niniwy i Persepolis przywrócił esej o starożytnej architekturze asyryjskiej i perskiej (Londyn: 1851) John Ussher Podróż z Londynu do Persepolis (Londyn: Hurst i Blackett, 1865), s. 540.

28. Victor Bonney, „Sutton, Sir John Bland, pierwszy baronet (1855–1936),” ks. Roger Hutchins, Oxford Dictionary of National Biography (Oxford: Oxford University Press, 2004), www.oxforddnb.com/view/article/36377 [dostęp: 15.03.2013]. Inspiracja Bland-Sutton była bardziej biblijna niż klasyczna, ponieważ Susa była najbardziej znana jako miejsce dramatu Księgi Estery. Nienumerowana obsada V&A jest jedną z co najmniej dwóch części, które przetrwały, druga znajduje się w British Museum (obiekt nr 122136A), patrz Simpson, Cyrus Cylinder: Display and Replica, The Cyrus Cylinder: proklamacja króla Persji z starożytny Babilon, wyd. I. Finkel (Londyn: IB Tauris, 2013), 83 n.1 i ryc. 26.

29. [Maclagan] „Rzeźba”, Przegląd głównych nabytków w roku 1915 (Westminster: Victoria and Albert Museum, 1919), 2.

30. R. Murdoch Smith, Sztuka perska (Pub. dla Komitetu Rady Edukacji Chapmana i Halla: Londyn, 1876) Denis Wright, Anglicy wśród Persów w okresie Qajar 1787 - 1921 (Londyn: Heinemann, 1977) , 134-5.

31. R. Stronach, „Smith, Sir Robert Murdoch (1835-1900),” ks. Roger T. Stearn, Oxford Dictionary of National Biography (Oxford: 2004), www.oxforddnb.com/view/article/25896 [dostęp 14 grudnia 2011] M. Rubin, The Telegraph, Espionage, and Cryptology in Nineteenth Century Iran , Cryptologia 25:1 (2001): 23.

32. Fragmenty Persepolis: nr obiektu. 1887.566-571, Edinburgh Museum of Science and Art (obecnie National Museums Scotland) Register of Museum Specimens, 1884.80.315R do 1888.410, 291f. Numery 568-571 zostały sprzedane w czasie II wojny światowej i tuż po jej zakończeniu. Przynajmniej jeden z fragmentów pochodził z południowo-zachodniego narożnika stanowiska, co Cecil Harcourt-Smith szczegółowo opisał w swoim raporcie. Dla reszty kolekcji „Achemenidów” w Edynburgu patrz generał dywizji. Sir R. Murdoch Smith, Muzeum Nauki i Sztuki w Edynburgu: Przewodnik po kolekcji perskiej w muzeum (Edynburg: Biuro Papiernicze, 1896), 6.

33. Na temat zarządzania muzeami departamentalnymi w South Kensington patrz Clive Wainwright, „The making of the South Kensington Museum I: The Government Schools of Design and the funding collection, 1837 - 51”, Journal of the History of Collections 14 ( 2002), 6.

34. Aby poznać odpowiedź na te mury w Paryżu, zob. Alexander Nagel Colours, Goldding and Painted Motifs in Persepolis: Approaching the Polychromy of Achemenid Persian Architectural Sculpture, ok. 1930. 520 - 330 p.n.e. (rozprawa doktorska, University of Michigan, 2010), 81.

35. British Museum, archives of the Department of Greek and Roman Antiquities, Minute Books, report of Cecil Smith 6 października 1887, 127. O wynikach jego zaleceń patrz St. John Simpson, Bushire and Beyond: Some Early Archaeological Discoveries in Iran”, w Od Persepolis do Pendżabu, wyd. Elizabeth Errington i Vesta Sarkhosh Curtis (Londyn: British Museum Press, 2007) oraz Herbert Weld Blundell, ‘Persepolis’, Transactions of the 9th International Congress of Orientalists (Londyn, 5-12 września 1892) tom. II (Londyn: 1892), 537-59.

36. Cecil Harcourt-Smith, Katalog odlewów rzeźb z Persepolis i okolic, ilustrujący sztukę dawnego imperium perskiego z lat 550 - 340 p.n.e. (Londyn: Harrison & Sons, bez daty).

37. Terence C. Mitchell, „The Persepolis Sculptures in the British Museum”, Iran 38 (2000): 53.

38. J.R. Preece, wystawa sztuki perskiej i osobliwości: kolekcja utworzona przez J.R. Preece… w Vincent Robinson Galleries (Londyn: 1913)

39. Archiwum V&A, MA/1/A772/8, plik nominalny: Architecture Association.

40. Ed Bottoms, „Królewskie Muzeum Architektury w świetle nowych dowodów dokumentalnych”, Journal of the History of Collections (2007): 1-25.

41. Seddonowi nie przeszkadzał brak wzorców orientalnych, ponieważ „charakter tej sztuki orientalnej był zawsze konwencjonalny i stereotypowy […] i oddzielony od tej intelektualnej wolności, która była głównym źródłem sztuk na Zachodzie” JP Seddon , Szkatuły klejnotów: Wizyta w Muzeum Architektury, Nasza własna trumna (Westminster: Opublikowane w Muzeum Architektury, 1884).

42. Archiwum Królewskiego Muzeum Architektury, 03.03.01.

43. Archiwum V&A, MA/1/A772/8, plik nominalny: Architecture Association. Listy z 12 i 16 listopada 1915 r.

44. Księga Protokołów Stowarzyszenia Archeologicznego, 1913-1916.

45. Archiwum V&A, MA/1/A772/8, plik nominalny: Architecture Association.

46. ​​Percy Sykes, „South Persia and the Great War”, The Geographical Journal, 58 (1921), 106-107.

47. „z odrobiną Kitchenera” Clarmont Skrine, cytowany przez Antony Wynn, Persia w Wielkiej Grze: Sir Percy Sykes, Explorer, Consul, Soldier, Spy (Londyn: John Murray, 2003), 270. Persepolis było wcześniej okupowana przez siły brytyjskich Indii w latach 1911-12 w następstwie zamieszek w Shiraz i Isfahan, Ibid., 253. Duże grafiti upamiętnia konia środkowoindyjskiego na monumentalnej bramie.

48. W.K. Dickson, Życie generała dywizji Sir Roberta Murdocha Smitha KCMG (Edynburg i Londyn: Blackwood & Sons, 1901), 295.

49. Royal Academy of Arts, Katalog Międzynarodowej Wystawy Sztuki Perskiej, wydanie 2 (Londyn: Royal Academy of Arts, 1931), 5, sygn. 2. Na wystawie znalazł się nowy fragment podarowany Fitzwilliam Museum w 1927 r.: R. Nicholls i M. Roaf, „A Persepolis Relief in the Fitzwilliam Museum, Cambridge”, Iran, 15 (1977): 146-152. O galeriach Muzeum Brytyjskiego patrz S. Simpson, „Cyrus Cylinder Display and Replica”, w The Cyrus Cylinder: proklamacja króla Persji ze starożytnego Babilonu, wyd. I. Finkel ( Londyn: IB Tauris, 2013), 69-84.

50. J.Laver, „Smith, Sir Cecil Harcourt- (1859 – 1944),” ks. Dennis Farr, Oxford Dictionary of National Biography (Oxford: Oxford University Press, 2006), www.oxforddnb.com/view/article/33694 [dostęp 5 stycznia 2012]

51. Korespondent, „The Adventure East: Lions and Men”, The Times, 3 października 1918, 11, kolumna C.

52. Bruce Robertson, „The South Kensington Museum w kontekście: historia alternatywna”, Museum and Society 2 (2004): 9.

53. Tim Barringer, „The South Kensington Museum and the colonial project”, w Colonialism and the Object: Empire, Material Culture and the Museum, wyd. Tim Barringer i Tom Flynn (Londyn: Routledgel, 1991), 11-12.


Dlaczego 31 października ma znaczenie w historii rocka

Jest 31 października, a oto kilka powodów, dla których ten dzień ma znaczenie w historii rocka:

W 1992 roku ABC wyemitowało specjalny program o nazwie Halloween Jam w Universal Studios, w którym wystąpiły AC/DC, Ozzy Osbourne, Slaughter i The Black Crowes.

W 1996 roku Ciąć ogłosił, że nie jest już w Guns N’ Roses. Cytowano go, że powiedział, że Axl Rose i rozmawiali ze sobą tylko dwa razy od 1994 roku.

W 1993 roku basista Red Hot Chili Peppers Flea spędził noc w The Viper Room ze swoim przyjacielem aktorem Rzeka Phoenix. Podczas gdy rockman występował z Johnnym Deppem w środku, River upadł na zewnątrz. Flea dowiedziała się o tym i opuściła scenę, by być z Phoenix, jadąc z nim do szpitala, gdzie River zmarł z powodu narkotyków.

W 1970 roku Led Zeppelin rozpoczął czterotygodniową passę na szczycie list przebojów albumów z Led Zeppelin III.

W 1990 roku, podczas koncertu w Seattle, Billy Idol wrzucił 600 martwych ryb do garderoby zespołu wspierającego Faith No More. Odpowiedzieli, chodząc nago na scenie podczas jego występu.

A w 1998 roku Kiss rozpoczęli trasę Psycho-Circus imprezą Halloween w LA.


Nasz znany i instytucjonalny wkład w Radę Gospodarki i Zdrowia Dominikany


Juan Pablo Duarte, Portret olejny autorstwa dominikańskiego malarza Abelardo Rodrígueza Urdanety.

(26 stycznia 1813 – 15 lipca 1876) [1]

i liberalny polityk, który był jednym z

„ojcowie założyciele” Republiki Dominikany.

JAKO JEDNA Z NAJBARDZIEJ ŚWIĘTOWANYCH

Jako jedna z najbardziej znanych postaci w

Historia Dominikany, Duarte jest brana pod uwagę

2. REWOLUCYJNY WIZJONER

bohater ludowy i wizjoner rewolucji we współczesnej Dominikanie, który wraz z Francisco del Rosario Sánchezem i Matíasem Ramónem Mellą zorganizował i promował ruch, tajne stowarzyszenie znane jako La Trinitaria, które

ostatecznie doprowadziło do buntu dominikanów i

niezależność OD RZĄDÓW HAITIAN

z rządów Haiti w 1844 r.

I POCZĄTEK DECENIALNEGO DOMINIKANA

i początek dziesięcioletniego Dominikany

Duarte pomógł zainspirować i sfinansować

DOMINIKAŃSKA WOJNA O NIEPODLEGŁOŚĆ

dominikańska wojna o niepodległość,

PŁACENIE WYSOKIEJ OPŁATY, KTÓRA BYŁABY

OSTATECZNIE ZNISZCZ GO FINANSOWO.

płacąc wysokie żniwo, które ostatecznie zrujnowałoby go finansowo.

STWORZYŁY GO JEGO LIBERALNE POGLĄDY

Jego liberalne poglądy uczyniły go postacią kontrowersyjną wśród konserwatywnych i wpływowych dominikanów tamtych czasów,

I BYŁ WYSYŁANY PRZY WIELU OKAZJACH

Oand był wielokrotnie wygnany

po założeniu nowego narodu.

Jego liberalne poglądy były sprzeczne z konserwatystami

elity, które szukały silnej kontroli

narodu i chciał

ZACHOWAJ TRADYCYJNY REGIONALIZM

zachować tradycyjne regionalizmy z przeszłości.

Duarte miał silne nieporozumienia z

pierwszy prezydent republiki, Pedro Santana,

JAKO SANTANA BYŁ POSTACIĄ TYRANII.

ponieważ Santana była postacią tyrana.

Ostatecznie Duarte spędziłby wiele lat

z dala od narodu, który pomógł ukształtować i

UCZYNIŁ GO POLITYCZNYM MĘCZENNIKIEM

uczynił go męczennikiem politycznym

W OCZACH KOLEJNYCH

w oczach kolejnych pokoleń.


Zawartość
1 Wczesne lata
2 Walka o niepodległość
3 Dziedzictwo i wyróżnienia
4 Zobacz także
5 notatek
6 referencji
7 Linki zewnętrzne.


Duarte urodził się 26 stycznia 1813 r.

w Santo Domingo, Kapitan Generalny

W OKRESIE ZWYKLE

w okresie powszechnie nazywanym España Boba.

W swoich pamiętnikach trynitarianin

José María Serra de Castro opisał Duarte

4.złote włosy, które kontrastowały z jego gęstymi,

był poświęcony handlowi morskiemu i

4. SPRZĘT W OBSZARZE PORTU

sprzęt w porcie Santo Domingo.[3]

Jego ojcem był Juan José Duarte Rodríguez,

1. PÓŁWYSEP Półwysep

2. OD VEJER DE LA FRONTERA

od Vejer de la Frontera,

a jego matką była Manuela Díez Jiménez

Kapitan generał Santo Domingo

DZIADKOMI BYLI EUROPEJCZYKAMI

dziadkowie byli Europejczykami.

Duarte miał 9 rodzeństwa: najstarszego brata,

Vicente Celestino Duarte (1802�),

wysoki, długowłosy brunet, był

drwal i hodowca bydła

urodzony w Mayagüez w Portoryko

jedna z sióstr Duarte była

Rosa Protomártir Duarte (1820�),

WYKONAWCA, KTÓRY WSPÓŁPRACOWAŁ

wykonawca, który z nim współpracował

W RUCHU NIEPODLEGŁOŚCI

w ruchu niepodległościowym.

W 1802 RODZINA MIGROWAŁA RODZINA Duarte

od Santo Domingo do Mayagüez,

UNIKAJĄ NIEBEZPIECZEŃSTWA SPOWODOWANEGO

PRZEZ REWOLUCJĘ HAITAŃSKĄ NA WYSPIE.

Unikali wywołanych niepokojami

przez rewolucję haitańską na wyspie.

W TYM OKRESIE OPUŚCIŁ WYSPĘ

Wiele rodzin dominikańskich opuściło wyspę w tym okresie.[6]

Toussaint Louverture, gubernator Saint-Domingue (obecnie Haiti), dawnej kolonii Francji położonej w zachodniej części Hispanioli,[7][8]

PRZYBYŁ DO STOLICY SANTO

przybył do stolicy Santo Domingo, położonej na wschodnich dwóch trzecich wyspy,

2. I OGŁASZAŁO KONIEC NIEWOLNICTWA

i ogłosił koniec niewoli”

(choć zmiany nie były trwałe).

W tym czasie Francja i Saint-Domingue

(zachodnia trzecia część wyspy) przechodziły wyczerpujące ruchy społeczne, a mianowicie rewolucję francuską i rewolucję haitańską.

OBEJMUJĄC HISZPAŃSKĄ STRONĘ

Zajmując hiszpańską stronę wyspy

1. LOUVERTURE BYŁ UŻYWANY JAKO PRETEKST

L'Ouverture używał jako pretekstu

Francji i Hiszpanii w

W POKOJU BAZYLEI (PODPIS, 1795)

Pokój Bazylejski podpisany w 1795 r.,

KTÓRY DAŁ OBSZAR HISZPAŃSKI

który oddał obszar Hiszpanii Francji.

Po przybyciu do Santo Domingo Louverture natychmiast starał się znieść niewolnictwo na terytorium Dominikany, chociaż całkowite zniesienie niewolnictwa w Santo Domingo

PRZYSZEDŁ Z ODNOWIONĄ OBECNOŚCIĄ NA HAITANIE

przybył z odnowioną obecnością Haiti na początku 1822 roku.

Portoryko wciąż było hiszpańską kolonią,

i Mayagüez, będąc tak blisko Hispanioli,

TYLKO PRZEZ PASAŻ MONA,

po drugiej stronie Pasażu Mona,

STAŁA SIĘ SCHRONIENIEM DLA BOGATYCH

stał się schronieniem dla zamożnych migrantów

Z SANTO DOMINGO JAK DUARTES

z Santo Domingo jak Duartes

i innych rodowitych urodzonych po stronie hiszpańskiej

KTO NIE ZAAKCEPTOWAŁ REGULAMINU HAITAŃSKIEGO?

którzy nie akceptowali rządów Haiti.

Większość badaczy zakłada, że ​​w tym czasie urodził się tu pierwszy syn Duartów, Vicente Celestino

WIELKANOCNA STRONA PRZEJŚCIA MONA

wschodnia strona Pasażu Mona.

Rodzina wróciła do Santo Domingo

PO HISZPAŃSKIM REKONKURSIE SANTO

po hiszpańskim podboju Santo Domingo.

DUARTE ZAREJESTROWANY DO MANUEL AYBAR'S

Duarte zapisał się do szkoły Manuela Aybara

gdzie uczył się czytania, pisania, gramatyki i arytmetyki.

BYŁ UCZNIEM DR. JUAN VICENTE

Był uczniem dr Juana Vicente Moscoso

Z UZYSKANEGO WYKSZTAŁCENIA WYŻSZEGO

od którego uzyskał wyższe wykształcenie

po łacinie, filozofii i prawie,

ZE WZGLĘDU NA ZAMKNIĘCIE UCZELNI

PRZEZ WŁADZE HAITIAN

w związku z zamknięciem uczelni

przez władze Haiti.

Po wygnaniu dr Moscoso na Kubę,

JEGO ROLA ZOSTAŁA KONTYNUOWANA PRZEZ

KSIĄDZ GASPAR HERENANDEZ.

jego rolę kontynuował ksiądz Gaspar Hernández.

Przodkowie Juana Pablo Duarte
Walka o niepodległość

ORGANIZATOREM BYŁA LA TRINITARIA

Organizatorem była La Trinitaria

formacji i niepodległości

Republiki Dominikany.

KIEDY DUARTE MIAŁ OSIEM (8) LAT

kiedy Duarte miał osiem lat,

CZŁONKOWIE ELITY KREOLSKIEJ

członkowie kreolskiej elity Santo Domingo's

KAPITAŁ OGŁASZA SWĄ NIEZALEŻNOŚĆ

kapitał ogłosił swoją niezależność

z hiszpańskich rządów, nazywając siebie

Historycy dziś nazywają to briefem elity

zaloty z suwerennością

Najwybitniejszy lider

zamach stanu przeciwko hiszpańskiemu rządowi kolonialnemu

był jednym z jego dawnych zwolenników,

Osoby te były zmęczone ignorowaniem ich przez Koronę, a niektórzy byli również zaniepokojeni nowym liberalnym zwrotem w Madrycie.

Ich czyn nie był odosobnionym wydarzeniem.

1820 BYŁ CZASEM GŁĘBOKOŚCI

Lata dwudzieste XIX wieku były czasem głębokiej polityki

zmiany na całym hiszpańskim Atlantyku

ŻYCIE CZYLI MAŁEJ BURGEOIZJI

które bezpośrednio wpłynęły na życie drobnej burżuazji”

Zaczęło się od konfliktu między hiszpańskimi rojalistami a liberałami na Półwyspie Iberyjskim, znanym dziś jako

TRIENIO LIBERALNYCH PATRIOTÓW AMERYKAŃSKICH

Trienio Liberał. amerykańscy patrioci w broni,

jak Simón Bolívar w Ameryce Południowej,

natychmiast zebrał owoce Hiszpanii

destabilizacji i zaczął naciskać

Nawet konserwatywne elity w Nowej Hiszpanii

(jak Agustín de Iturbide w Meksyku), który

nie miał zamiaru być rządzonym przez

PRZENIESIONY, ABY ZERWAĆ WIĘZY Z

przeniósł się do zerwania więzi z koroną w Hiszpanii.


Portret olejny Juana Pablo Duarte. Dokładna replika jedynego zachowanego zdjęcia.
Wielu innych w Santo Domingo chciało niezależności od Hiszpanii z powodów znacznie bliższych ojczyźnie. Zainspirowani rewolucją i niepodległością na wyspie, Dominikanie zorganizowali w latach 1809-1821 szereg różnych ruchów i spisków przeciwko niewolnictwu i kolonializmowi.[9] Kilka miast poprosiło Haiti o pomoc w walce o niepodległość Dominikanów na kilka tygodni przed rozpoczęciem eksperymentu Haití Español.[10]

Rząd tymczasowy Cáceres zwrócił się o wsparcie do nowego rządu Simóna Bolivara,

ALE ICH PETYCJA ZOSTAŁA ZIGNOROWANA

ale ich prośba została zignorowana

Mając na uwadze KONFLIKTY WEWNĘTRZNE

biorąc pod uwagę wewnętrzne konflikty Wielkiej Kolumbii.[11] .

Tymczasem plan zjednoczenia z Haiti przybrał na sile. Politycy haitańscy chcieli utrzymać wyspę z rąk europejskich mocarstw imperialnych, a tym samym sposób na zabezpieczenie rewolucji haitańskiej [potrzebne źródło].

Prezydent Haiti Jean-Pierre Boyer

Która przejęła porcję wielkanocną

który przejął wschodnią część Hispanioli.

Haiti następnie zniosło tam niewolnictwo raz na zawsze,

ORAZ ZAJĘTE I WCHŁANIANE

i zajęte i wchłonięte Santo Domingo

do Republiki Haiti.

Walki między Boyerem a starym kolonialnym

POMÓGŁ W WYPRODUKOWANIU MIGRACJI ROŚLIN

pomógł wytworzyć migrację plantatorów i elity.

TO RÓWNIEŻ DOPROWADZIŁO DO ZAMYKANIA

Doprowadziło to również do zamknięcia uczelni.

1. ŚLADAMI BURGEOIZJI

Podążając za burżuazją

obiecujący synowie za granicą do nauki,

5. DUARTE WYSŁAŁ JUANA PABLONA

Duartowie wysłali Juana Pabla do Stanów Zjednoczonych

i Europa w 1828 [potrzebne źródło].


Pomnik Duarte na placu Juan Pablo Duarte w Nowym Jorku
16 lipca 1838 r. Duarte i inni założyli tajne stowarzyszenie patriotyczne La Trinitaria, które pomogło podkopać haitańską okupację.

Niektórzy z jego pierwszych członków to Juan Isidro Pérez, Pedro Alejandro Pina, Jacinto de la Concha, Félix María Ruiz, José María Serra, Benito González, Felipe Alfau i Juan Nepomuceno Ravelo.

ZAŁOŻENIE DUARTE I INNYCH

Później założył Duarte i inni

stowarzyszenie La Filantrópica,

1. KTÓRY MIAŁ WIĘCEJ OBECNOŚCI PUBLICZNEJ

który miał bardziej publiczną obecność,

3. UWOLNIONE POMYSŁY NA WYZWOLENIE

starając się szerzyć zawoalowane idee wyzwolenia

PRZEZ SCENY TEATRALNE

przez etapy teatralne.

Wszystko to, wraz z pomocą wielu, którzy

chciał się pozbyć Haitańczyków

który rządził dominikanami doprowadził do

proklamacja niepodległości

(Dominikańska wojna o niepodległość).

Jednak Duarte ZOSTAŁA WYSYŁANA

został już zesłany do Caracas w Wenezueli

POPRZEDNI ROK DLA JEGO

rok wcześniej za jego postawę powstańczą.

Nadal korespondował z członkami

jego rodziny i członków

ruch niepodległościowy [potrzebne źródło].

Nie można odmówić niezależności

A PO WIELU WALKACH

NARODZIŁA SIĘ DOMINIKANA

a po wielu zmaganiach Dominikana

REPUBLIKAŃSKA FORMA RZĄDU

Ustanowiono republikańską formę rządów, w której wolni ludzie będą dzierżyć najwyższą władzę

I POPRZEZ GŁOSOWANIE

i, poprzez proces głosowania, da

wznieść się do demokracji, w której każdy obywatel

teoretycznie bądź równy i wolny.

Duarte był przez wielu popierany jako kandydat na prezydenta nowo narodzonej Republiki.

Mella chciała, aby Duarte po prostu ogłosił się prezydentem.

2. FAIRNES, W KTÓRYCH PRZEŻYŁ

demokracji i sprawiedliwości, według których żył,

3. ZAAKCEPTOWAŁBY TYLKO W PRZYPADKU GŁOSOWANIA

zaakceptowałby tylko wtedy, gdyby głosował większością

ludu dominikańskiego [potrzebne źródło].

DUARTE MIAŁ OKREŚLONĄ KONCEPCJĘ

Duarte miał określoną koncepcję

NARÓD DOMINIKAŃSKI I JEGO CZŁONKOWIE.

Naród dominikański i jego członkowie.

Jego koncepcja republiki była taka, jak…

republikański, antykolonialny, liberalny i postępowy patriota.

OPRACOWAŁ PROJEKT KONSTYTUCJI

przygotował projekt konstytucji

który wyraźnie stwierdza, że

bez wykluczania lub dawania przewagi

do każdego. Jednak siły tych, którzy sprzyjają

HISZPAŃSKA WŁASNOŚĆ JAKO OCHRONA

Suwerenność Hiszpanii jako ochrona

OD CIĄGŁYCH ZAGROŻEŃ HAITIAN I

od ciągłych gróźb i najazdów Haitańczyków,

pod przewodnictwem generała Pedro Santany,

duży właściciel ziemski z nizin wschodnich,

PRZEJĘCIE I WYGNANIE DUARTE

przejął i wygnał Duarte. W 1845 r.

SANTANA WYGŁADZIŁ CAŁOŚĆ

Santana wygnał całą rodzinę Duarte.

Po kolejnych, ale nieudanych inwazjach haitańskich,

zaburzenia wewnętrzne i jego i innych błędnych rządów,

SANTANA ODWRÓCIŁA KRAJ

DO KOLONII HISZPANII (1861)

Santana zawróciła kraj

do kolonii hiszpańskiej w 1861 roku,

otrzymał TYTUŁ DZIEDZICZNA

MARQUESA LAS CARRERAS

dziedziczny tytuł markiza Las Carreras

przez hiszpańską królową Izabelę II i zmarł

Rodzina Duarte w Wenezueli

nie poszło źle, żyli i pracowali

w zamożnej okolicy. [potrzebne źródło]

Kuzyn Duarte, Manuel Diez, stał się

WICEPREZES KRAJU

Wiceprezydent kraju i pomógł schronić swojemu krewnemu. [potrzebne źródło]

BYŁ WIEDZIAŁ, ABY PRODUKOWAĆ ŚWIECE

Rodzina Duarte była znana z produkcji świec,

był to główny produkt detaliczny i hurtowy

ponieważ żarówki do oświetlenia nie zostały jeszcze wynalezione. Chociaż Duarte nie byli luksusowo bogaci, dostępny był dochód. [potrzebne źródło]

2. ORAZ WYSOKI POZIOM CIEKAWOŚCI

Juan Pablo będąc człowiekiem czynu i ciekawości wyjechał do Wenezueli, tam nawiązał kontakty i uciekł się z nimi spotkać. Wenezuela tego okresu była nękana serią wojen domowych i wewnętrznych waśni. Duarte, mimo że on i jego rodzina byli już w tym czasie mieszkańcami kraju, nadal miał ambiwalentny stosunek do otwartego uczestnictwa w życiu politycznym kraju, a wszystko to pomimo faktu, że wspomniany kuzyn Manuel Antonio Díez z wiceprezydenta został mianowany Prezydent Wenezueli pełniący funkcję Ad Tempore.

Duarte podróżuje po Wenezueli

3. BADANIE LUDZI RDZMYCH

zajmował się badaniem rdzennej ludności

4.3. RÓWNIE OBSERWUJĄC DUŻO


S i uczenie się od społeczności czarnoskórych i mulatów, a także obserwowanie, jak tylko mógł, Wenezueli swoich czasów.

DUARTE BYŁ NIEZWYKLE WYKSZTAŁCONY

1. OBECNIE ZNAJDUJE SIĘ W WIELU JĘZYKACH.

2. BYŁ BYŁYM ŻOŁNIERZEM.

Duarte był człowiekiem niezwykle wykształconym, biegle władającym wieloma językami, byłym żołnierzem i nauczycielem.

TE UMIEJĘTNOŚCI POMAGAŁY MU PRZEŻYĆ.

Te zdolności pomogły mu przetrwać

i rozwijać się w miejscach, do których podróżował.

TO RÓWNIEŻ MARKET GO JAK NA OTUSIDER

oznaczył go jako outsidera,

OD POCHODZENIA Z KARAIBÓW

ponieważ pochodził z kraju karaibskiego

prawdopodobnie brzmiał zupełnie inaczej niż większość hiszpańskich mówców wokół niego. [potrzebne źródło] Jednak Santo Domingo i Republika

ŻE POMÓC OJCU

że pomógł ojcu

BYŁY RÓWNIEŻ BARDZO JAK ZAWSZE

były również bardzo prawdopodobne zawsze

blisko jego serca i umysłu.

Więc był bardzo podzielonym człowiekiem

1., podekscytowany i głęboko poruszony

2. przez obecne otoczenie, ludzi

3. i wydarzenia wokół niego jednak

o swojej ukochanej ziemi i ludziach

DLA KOGO TAK WIELE POWIĘKSZYŁ.

dla których tak wiele poświęcił.

Człowiek w kontemplacyjnym nastroju,

WYDALENIE TAKIE JAK ON CIERPIAŁ

zraniony przez drastyczne wypędzenie

MIAŁBY BARDZO MAŁO CZASU

miałbym bardzo mało czasu

dzieci lub prawdziwa stabilność.


Jedyne znane zdjęcie Juana Pablo Duarte.

Zrobione przez wenezuelskiego fotografa

Prospero Agustín Rey Medrero

Duarte, mieszkający wówczas w Wenezueli,

1. ZOSTAŁO KONSULEM DOMINIKAŃSKIM

został konsulem dominikańskim

2. I OFEROWANE Z EMERYTURĄ

i zapewniona emerytura

3. CZCIĆ GO ZA JEGO OFIARĘ

aby uhonorować go za jego ofiarę.

Ale nawet to po pewnym czasie

NIE BYŁ UCZNIONY I PRZEGRAŁ:

nie został uhonorowany i stracił prowizję i emeryturę.

poeta, filozof, pisarz, aktor, żołnierz, generał, marzyciel i bohater

Jego szczątki zostały przeniesione do

ironicznie, prezydent i dyktator Ulises Heureaux,

1. I ZE WŁAŚCIWYM POCHÓWKIEM.

i otrzymali porządny pogrzeb z pełnymi honorami.

Jest pochowany w pięknym mauzoleum,

przy Bramie Hrabiego (Puerta del Conde),

obok Sancheza i Melli,

kto w tym miejscu oddał strzał z karabinu

KTÓRY WPROWADZIŁ ICH DO LEGENDY

to doprowadziło ich do legendy.

Pomnik Juana Pablo Duarte, Roger Williams Park, Providence, Rhode Island
Narodziny Duarte upamiętniają dominikanie co roku 26 stycznia.
Pomnik Duarte stoi w Roger Williams Park w Providence, Rhode Island[12]
Brązowy posąg Duarte został wzniesiony na skrzyżowaniu 6th Avenue i Canal Street w Nowym Jorku w 1978 roku.[13]
St. Nicholas Avenue na Manhattanie nosi nazwę Juan Pablo Duarte Boulevard od Amsterdam Avenue i West 162nd Street do skrzyżowania West 193rd Street i Fort George Hill.[14]
Zobacz też
Historia Republiki Dominikany
Notatki.

Jego dziadkami ze strony ojca byli:

Jego dziadkowie ze strony ojca byli

Manuel Duarte Jiménez i

ANA MARIA RODRIGUEZ DE TAPIA

Ana María Rodríguez de Tapia,

OBA OD VEJER DE LA FRONTERA

oba z Vejer de la Frontera

JEGO MATKI BABCI RODZICE

Jego dziadkowie ze strony matki byli


i Rufina Jiménez Benitez,

„Biografia Juana Pablo Duarte”. Biografia.pl. 2010. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 2010-09-11. Źródło 2010-07-26.
Serra, José Maria (1887). Apuntes para la historia de los trinitarios. Santo Domingo: Imprenta García Hermanos.
Mendez Mendez, Serafin (2003). „Juan Pablo Duarte”. Znani Karaiby i Amerykanie z Karaibów: słownik biograficzny. Grupa wydawnicza Greenwood. P. 148. ISBN 0313314438.
González Hernández, Julio Amable (23 października 2015). „Los ancestros de Juan Pablo Duarte”. Capsulas Genealógicas en Areíto (w języku hiszpańskim). Instituto Dominicano de Genealogía. Zarchiwizowane z oryginału w dniu 12 lipca 2012 r. Źródło 6 stycznia 2015 r.
www.colonialzone-dr.com
Deive, Carlos Esteban (1989).

LAS EMIGRACIONES DOMINICANAS

Las emigraciones Dominicanas a Kuba,

1795-1808. Santo Domingo: Fundación Cultural Dominicana.
„Artykuł Hispanioli”. Britannica.com. Źródło 4 stycznia 2014 .
„Republika Dominikany 2014”. Źródło 24 kwietnia 2014 .
Lora Hugi, Quisqueya.

Mackenzie, Karol (1830). Notatki o Haiti sporządzone podczas pobytu w tej republice. Londyn: Henry Coleburn i Richard Bentley. P. 235.
„Wenezuela tiene deuda histórica con Haití”.
„Rysunek historyczny: Juan Pablo Duarte - Providence, RI” . Fotoopcje. 14 listopada 2016 . Źródło 19 kwietnia 2017 .
„Plac Duarte”. Parki Nowego Jorku. Departament Parków Nowego Jorku. Źródło 19 kwietnia 2017 .
„BURMISTRZ GUILIANI PODPISY RACHUNEK

Burmistrz Giuliani podpisuje ustawę określającą sekcję Alei św. Mikołaja

NA CZEŚĆ JUANA PABLO DUARTE

na cześć Juana Pablo Duarte” (komunikat prasowy). Biuro burmistrza Nowego Jorku. 22 lutego 2000. Źródło 2010-05-29.
Zewnętrzne linki
Haggerty, Richard A., wyd. (1989). Dominikana: studium kraju. Federalny Wydział Badawczy. Haiti i Santo Domingo.
Kontrola uprawnień Edytuj to na Wikidata
BNE: XX911147BNF: cb121298352 (dane)GND: 105472864XISNI: 0000 0000 5956 7862LCCN: n50032278SUDOC: 029739004VIAF: 75095386Tożsamości WorldCat (przez VIAF): 75095386
Kategorie: Urodzenia w 1813 r.Zgony w 1876 r.Ludzie z Santo DomingoDominikana ludzie pochodzenia hiszpańskiegoXIX-wieczna Dominikana poeciDominikana-mężczyźni poeciPisarze karaibscyHistoria DominikanyProwincja DuarteLudzie Dominikany Wojna o niepodległośćXIX-wieczni pisarze płci męskiejDominikananiepodległościprojektanci z Republiki Dominikańskiej
Menu nawigacji
Nie zalogowanyRozmawiajWkładyUtwórz kontoZalogujArtykułRozmawiajCzytajEdytujWyświetl historięWyszukaj
Szukaj w Wikipedii
Strona główna
Zawartość
Polecane treści
Obecne wydarzenia
Losowy artykuł
Przekaż do Wikipedii
Sklep Wikipedii
Interakcja
Pomoc
O Wikipedii
Portal społecznościowy
Ostatnie zmiany
Strona kontaktowa
Narzędzia
Jakie linki tutaj?
Powiązane zmiany
Przesyłanie pliku
Strony specjalne
Stałe łącze
Informacje o stronie
Element Wikidanych
Cytuj tę stronę
W innych projektach
Wikimedia Commons
Drukuj/eksportuj
Utwórz książkę
Pobierz jako PDF
Wersja do druku

Języki
ال
বাংলা
niemiecki
hiszpański
Français
włoski
Portugalski
Русский
中文
11 więcej
Edytuj linki
Ta strona była ostatnio edytowana 18 listopada 2019 o godzinie 19:41 (UTC).
Tekst jest dostępny na licencji Creative Commons Attribution-ShareAlike License mogą obowiązywać dodatkowe warunki. Korzystając z tej strony, wyrażasz zgodę na Warunki użytkowania i Politykę prywatności. Wikipedia® jest zastrzeżonym znakiem towarowym Wikimedia Foundation, Inc., organizacji non-profit.
Polityka prywatnościO WikipediiZastrzeżeniaSkontaktuj się z WikipediąProgramiściStatystykiOświadczenie o plikach cookieWidok mobilny


Popularne filmy

(według boxofficemojo)
1. Sam w domu
2. Duch
3. Tańce z wilkami
4. Ładna kobieta
5. Wojownicze Żółwie Ninja
6. Polowanie na Czerwony Październik
7. Całkowite wycofanie
8. Szklana pułapka 2: Szklana pułapka
9. Dick Tracy
10. Gliniarz w przedszkolu

Kolejne 48 godzin, Arachnofobia, Przebudzenia, Powrót do przyszłości część III, Ptak na drucie, Tańce z wilkami, Dni gromu, Szklana pułapka 2: Trudniejsi, Dick Tracey, Edward Nożycoręki, Płaskoręki, Ojciec chrzestny III, Duch, Goodfellas, Trudne do zabicia, Sam w domu, Polowanie na Czerwony Październik, Przedszkolny gliniarz, Spójrz, kto też mówi, Nieszczęście, Domniemany niewinny, Ładna kobieta, Problematyczne dziecko, Wojownicze żółwie ninja, Trzech mężczyzn i mała dama, Całkowite przypomnienie


Obejrzyj wideo: WHAT IS BEHIND THE GHOST CITY WHICH IS PROTECTED BY THE FSB OF RUSSIA. # 105


Uwagi:

  1. Evalac

    Masz zabawny i interesujący artykuł. W przeciwieństwie do większości podobnych, wody jest minimum!

  2. Odanodan

    Rozumiem to pytanie. Jest gotowy do pomocy.



Napisać wiadomość